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Tele y Radio

El eficaz encanto de un suave veneno

El eficaz encanto de un suave veneno

En Villa Clara y en otras provincias entra en su recta final la telenovela brasileña Suave veneno (TV Globo, 1999), que primero trasmitió el capitalino Canal Habana en su espacio de teleseries habituales. A golpe de peripecias, astucia e ingenio, se ha echado a buena parte del público en el bolsillo.  Tele Y Radio cede su espacio a este comentario de Yuris Nórido, quien –como siempre-  da en el clavo con su análisis profundo y diáfano.

 

Cuando presentó su telenovela Suave veneno, Aguinaldo Silva, uno de los más populares escritores de la televisora Globo, pretendía hacer una versión televisiva (todo lo fiel que puede ser una versión televisiva en clave de telenovela) de una de las grandes tragedias de la dramaturgia universal: El rey Lear, de Shakespeare.

 

El proyecto sonaba bien, pero algo falló: al público no pareció interesarle demasiado el rumbo que tomaba la trama y a Silva no le quedó más remedio que cambiar sus coordenadas. Echó mano entonces a los ingredientes de siempre y puso sobre la mesa un folletín con todas las de la ley. Eso sí, muy bien aderezado con golpes de ingenio que aportaron singulares notas de color a un libreto que no daba descanso al televidente.

 

A pesar de todo, la telenovela no alcanzó cuotas demasiado altas de audiencia, algo que en buena medida se explica por la trasmisión en un canal competidor de un programa con un presentador muy popular. Paradójicamente, esa circunstancia benefició la calidad de la teleserie, pues Silva se empleó a fondo para conservar el segmento del público que había logrado atrapar.

 

El resultado es la historia galopante, siempre en movimiento, que los habaneros pudieron disfrutar en el Canal Habana y luego fue trasmitida por otros telecentros.

Suave veneno se ha echado a los espectadores en el bolsillo por la eficaz combinación de una dramaturgia y una puesta convencional apuntaladas por astutos golpes de efecto, frutos de la incansable imaginación de Silva y su colectivo de escritores.

 

Es tal la concentración de peripecias, que al autor se da el lujo de presentar, desarrollar y hasta cerrar nuevos conflictos en casi todos los capítulos, sin que la historia se resienta por la fragmentación o la incoherencia.

 

A Suave veneno, obviamente, se le ven las costuras del producto hecho a la medida de los vaivenes del mercado: aquí y allá son evidentes las correcciones de rumbo, la matización o hasta supresión de subtramas (la intempestiva muerte de Clarisa, por ejemplo) o la preponderancia variable de algunos personajes.

 

Pero el oficio del escritor minimiza los costos: la originalidad de algunas soluciones, la frescura y brillantez de los diálogos y el dinamismo del tempo liman las rupturas.

 

El nivel de elaboración y sugerencia de algunos bocadillos (particularmente los de María Regina, la principal villana) hablan de la extraordinaria capacidad de Silva para mover la historia desde la palabra, sin necesidad de recurrir a demasiados alardes “coreográficos”.

 

La puesta en pantalla tampoco privilegia los grandes despliegues escenográficos. La dirección de arte no trasciende la funcional corrección. Todo el éxito de Suave Veneno hay que buscarlo en su libreto y en las excelentes interpretaciones de buena parte del elenco: una Gloria Pires que deslumbra por su habitual organicidad, un José Wilker que ofrece una clase magistral de suficiencia de recursos…

 

Pero Leticia Spiller, vistiendo la piel de María Regina, es la actriz más afortunada del elenco, pues le ha tocado uno de los personajes más ricos y explotables de la serie: una villana que por momentos pareciera peligrosamente cerca de la caricatura, pero que revela una singular complejidad de matices, admirablemente asumidos por la intérprete. A juzgar por la casi constante presencia de María Regina en la trama, pareciera que fue el personaje que más disfrutó Silva.

 

Está más que claro que las telenovelas no funcionan precisamente como tribunas para las reivindicaciones sociales, pero Suave Veneno, entre oleada y oleada de melodrama, aborda algunos temas de fuerte impacto en la sociedad brasileña contemporánea, como los alarmantes niveles de contaminación ambiental que originan algunas empresas y las difíciles condiciones de trabajo de muchos obreros. Son algunos guiños a la más acuciante realidad que los productores permiten, siempre y cuando no obstaculicen demasiado el espectáculo. Porque una telenovela tiene que ser, sobre todo, espectáculo. Suave veneno es un ejemplo destacado.

Fuente:  Yuris Nórido en www.cubasi.cu

Eloisa Álvarez Guedes: INOLVIDABLE

Eloisa Álvarez Guedes:  INOLVIDABLE

Sencillez y maestría definen el paso por nuestras artes escénicas de la popular actriz Eloísa Álvarez Guedes, una mujer que dejó una huella imborrable a su paso por la radio, la televisión, el cine y teatro cubanos.

El siete de octubre del 2000, no podía ser más plácida y llena de luz la tarde, en un Cojímar que vistió de cumpleaños para celebrar el aniversario ochenta y cuatro de quien está en el recuerdo inconmovible, que una voz trajo al presente en el recuento.

Allí, ante ese poblado ultramarino al Este de la capital cubana, que la vio ir y venir durante años con la sonrisa a flor de labios, se confundieron amigas y amigos del barrio y del mundo artístico. Era una tarde de homenaje a Eloisa Álvarez Guedes, quién al partir, dejó una profunda huella en la cultura nacional y en nuestros corazones.

 

Así la sintetizó, con emoción contenida, uno de nuestros más grandes poetas-repentistas de todos los tiempos, Adolfo Alfonso.

 

No sé de forma precisa

que vocablo utilizar

para en décimas honrar

la memoria de Eloísa.

 

La de la ingenua sonrisa

y la mirada feliz

y no sé por el matiz

de su condición genuina

si era actriz campesina

o la campesina actriz.

 

Alcanzó por la razón

de su gracia natural

un elevado sitial

en radio y televisión.

 

En cada presentación

llenó el cofre de la brisa

y para ver su sonrisa

deja una paloma hermosa

cada mañana una rosa

en la tumba de Eloísa.

 

Entre sus recuerdos, también Adolfo Alfonso evocó uno muy especial, que lo vinculó a Eloisa Álvarez.

 

"En una de las giras que hicimos por Angola, Justo Vega se enfermó y tuvo que regresar. Como Eloísa estaba con nosotros se me ocurrió escribirle las décimas para que ella sustituyera a Justo e hiciera la controversia conmigo.“

 

Y después, ¿en Cuba hicieron algo parecido?

 

"Nunca más hicimos eso. Aquello fue ocasional por la circunstancia que se presentó. No creas, tuve que rogarle a Eloísa, porque ella no quería, pero al fin la convencí. Tenía una memoria privilegiada para aprenderse con rapidez las décimas. La gente allí lo agradeció y disfrutó muchísimo. Sin lugar a dudas, Eloísa tiene entre sus cualidades, que son muchas, la de haber sido una gran artista. Aparte de la amistad que nos unía sentí siempre una simpatía inmensa por ella. Una persona exquisita en toda la extensión de la palabra. Creo que todos los homenajes que se le hagan son pocos todavía para lo que ella hizo por este pueblo y por el arte.”

 

De origen campesino, el camino que recorrió Eloisa Álvarez Guedes para llegar a la cúspide del arte dramático en Cuba, fue muy difícil. Había nacido en Unión de Reyes, en la provincia de Matanzas. Creció y se formó al lado de sus hermanos en una finquita situada a escasos dos kilómetros de la Ciénaga de Zapata. Allí sintió el llamado al mundo fascinante del arte. Desde pequeña cantaba, bailaba, recitaba... leía las décimas que escribía su mamá.

 

Comenzó su vida artística en la capital del país a finales de la década de los años cuarenta del pasado siglo, primero de forma voluntaria en la Cadena Roja, hasta incursionar en 1953, como profesional en la radio y la televisión nacionales, de forma simultánea, interpretando papeles dramáticos, pero sobre todo, en los humorismos. ¿Quién no recuerda su célebre Simplisia?.

 

Enrique Núñez Rodríguez, Premio Nacional de Radio y de Humorismo, al recordarla, me dijo:

 

"Si pudiera personificar en algún nombre mi extraordinario cariño y veneración, ese sería el de Eloísa Álvarez Guedes. Fue un personaje de mis seriales muy querido. Fue una mujer excepcional, de una modestia exquisita y un decoro, y una decencia personal que resulta inolvidable.”

 

Y nuestra María de los Ángeles Santana, Premio Nacional de Teatro y de Televisión, al evocar al histórico programa San Nicolás del Peladero (1), la trae al presente, para decir:

 

"Eloisa Álvarez Guedes merece un capítulo aparte, fue un ser humano extraordinario que pasó por la vida dejando huellas. Fue la reina, la que tenía el manejo exacto de lo que era el humorismo. Ese humorismo tan difícil de hacer que es el de la guajira. El otro, el callejero, el humorismo de ciudad, tiene muchos recursos, pero la guajira, sin caer en el ridículo y sin menospreciar lo que significa el guajiro, tuvo en Eloisa la expresión que dignificó y enriqueció toda una clase".

 

"Era inigualable, eso no lo pudo hacer nadie. Fue una persona que era amiga y compañera de escena. Sabía situarse en su sitio, no tenía necesidad, por supuesto, de arrebatarle a nadie nada, porque Eloisa salía y no hacía más que abrir la boca y ya se había adueñado de todo un público. Eloisa era muy auténtica, no recurría a cosas refritas, manidas.”

 

Ese ser maravilloso fue mi amiga, lo que considero un gran privilegio. Cuando se conversaba con ella no transcurría el tiempo. Y algo que siempre me decía:  La gente me reconoce por las situaciones humorísticas y efectivamente yo amo profundamente a los personajes que he interpretado, en primer lugar a Simplisia. Pero si de preferencia se trata preferiría las situaciones dramáticas. Porque prefiero hacer llorar más que hacer reír.

 

Cubana de recia raigambre disfrutaba su Simplisia. ¿Por qué, le pregunté?

 

"Es una guajira cubana, noble, honesta, muy sana, pero fuerte de carácter, que proviene de una familia de pobreza extrema, pero sabe valorar el cambio revolucionario y ha marchado al ritmo de la nueva sociedad y lucha porque sus hijos salgan adelante en la educación y puedan tener un futuro que ella no tuvo. Simplisia hace reír, pero es muy dramática porque su vida ha sido de privaciones y ella misma sólo aprendió a leer y escribir siendo ya una mujer.”

 

Para Eloísa la actuación no tenía secretos, sin embargo, todavía en su edad madura era muy disciplinada con el estudio de sus personajes y sobre todo leía mucha literatura cubana y universal, se interesaba por la música, las artes plásticas... y sobre las fuentes de conocimiento general, porque ella decía:

 

- Buen actor o buena actriz, no sólo se logra con una buena voz y correcta actuación. Yo no concibo a un profesional de la palabra, que se sitúe ante un micrófono o una cámara y no esté bien informado sobre el país y el mundo en que vivimos.

 

NOTAS

 

(1)  San Nicolás del Peladero, un clásico del humor televisivo que durante años hizo las delicias de los espectadores, representó durante décadas los usos y costumbres de épocas pasadas.

 

FUENTE:  Josefa Bracero Torres.  Portal de la Radio Cubana.  Sección En la memoria radial.   www.radiocubana.cu

 

 

Los jóvenes se alejan de la televisión tradicional

Los jóvenes se alejan de la televisión tradicional

Un estudio realizado por la consultora Contentworx "fundada el año pasado por Andrew Canter, ex Media Planning Group" revela que el segmento de entre 18 y 34 años, de ambos sexos, empieza a darle la espalda al televisor para volcarse a otros medios que difunden material de entertainment, entre ellos el móvil y los portátiles. Además, un alto porcentaje se mostró dispuesto a pagar para saltear tandas de comerciales de TV.  Los televidentes jóvenes están alejándose cada vez más de la TV tradicional para mirar programas en otros sistemas, según un estudio que acaba de realizarse en Londres.

 

Entre las personas de entre 25 y 34 años de edad, casi el tercio de lo que ven en sus hogares proviene de otras fuentes diferentes al televisor clásico, como teléfonos celulares y computadoras portátiles, según la consultora Contentworx.

 

El estudio abarcó 1 000 adultos, y reveló también que entre los miembros de los grupos más jóvenes, más de la mitad, 61 por ciento, ve favorablemente la programación patrocinada por anunciantes, como por ejemplo el show Orange Playlist, que se emite por el canal británico ITV.

 

Pero aunque eso pueda poner felices a los anunciantes, también surge como contrapartida que casi un cuarto del universo interrogado está listo para pagar por evitar ver comerciales de Tv en el futuro.

 

SALTEAR LA PUBLICIDAD

 

De hecho, saltear los cortes de publicidad a una velocidad 30 veces mayor que la normal fue considerada como la mejor aplicación de los videograbadores personales, como Sky+ y otros similares.

 

"Es significativo que tantos jóvenes televidentes se estén alejando de la TV tradicional", comentó el director ejecutivo de Contentworx, Andrew Canter, quien fue director de servicios al cliente de Media Planning Group hasta 2004, año en que fundó la nueva compañía.

 

"Este estudio nos da a todos una visión realista de cómo la gente está cambiando aceleradamente sus hábitos de visión. También muestra que los consumidores aceptan que los anunciantes financien los contenidos de la pantalla, siempre y cuando sea un material entretenido y relevante para ellos", concluyó Canter.

 

http://www.laflecha.net/canales/comunicacion/200509151/

 

(Fuente: Rebelión)

Celina González: Nuestra eterna Diosa Guajira

Celina González: Nuestra eterna Diosa Guajira

A pocas horas del 4 de diciembre, reproducimos este artículo de Josefa Bracero Torres sobre Celina González.  En muchas partes de Cuba y el mundo se le escuchó con su potente voz cantando Que viva Shangó.  Nuestro homenaje a quien sigue siendo y será por siempre Reina de la música campesina en Cuba.  Esta entrevista es tomada del Portal de la Radio Cubana, en su apartado En la memoria radial.  Disponible en: 

http://www.radiocubana.cu/historia/la_memoria_radial/celina_gonzalez_nuestra_eterna_diosa_guajira.asp

 

 En ella se sintetiza la tradición que va de padres a hijos, y, ¿por qué no?, su canto emerge de esa unión que se produce cuando lo español y lo africano se funden más allá del sonido de la guitarra y el toque del tambor, para ocupar su lugar junto a la yagua de palma real que sirve de bandeja al criollo “macho asado”.

Su presencia se aclama en los más reconocidos escenarios del mundo. Es la Diosa Guajira, la Reina de la Música Campesina, Santa Bárbara.

 

Para su pueblo, ella es sencillamente un símbolo de lo cubano: Celina González. Con la sencillez que la caracteriza me dice, iniciando el milenio:

 

“De la niñez no recuerdo otra cosa que no sea la belleza del campo, su flora y su fauna y el guateque campesino. Nací en el seno de una familia guajira de Matanzas. Mi padre tenía un sitio para vivir y sembrar, con la ayuda de mamá. Recuerdo que era un lugar alejado, más aún porque no había escuelas, carreteras, ni caminos para ir al pueblo más cercano."

 

En otras ocasiones usted me ha contado que nace y se desarrolla en un ambiente musical, ¿por qué?

 

“Ante todo a mi papá le gustaba mucho la música. Mi hermano mayor tocaba laúd; mi hermana Nena cantaba y tocaba el tres y mi mamá también cantaba."

 

"Todos los domingos, en mi casa teníamos un guateque. Como no teníamos donde ir, por las distancias y condiciones, mi papá armaba la fiesta familiar y se fue convirtiendo en una costumbre, a la que se integraban vecinos y amigos. Me fui enamorando de aquella música y la hice mía hasta hoy.”

 

Al igual que yo, muchas personas asocian a Celina con las provincias orientales. ¿A qué se debe?

 

“En busca de nuevos horizontes y mejores condiciones para el desarrollo de sus hijos, mis padres vendieron aquel sitio y primero nos instalamos en Jovellanos, también en Matanzas y después definitivamente nos mudamos para Santiago de Cuba. Recuerdo poco después de vivir en Santiago hice mi primer soneto que dediqué a mamá. Tenía cuando eso diez años. Por eso se cree que soy oriental, aunque debo decirte que amo mucho también a esta provincia.”

 

Entonces, ¿es en Santiago de Cuba, donde usted se relaciona con Reutilio Domínguez?

 

“Aunque él es de Guantánamo, ya en esa época radicaba en Santiago y conocí a Reutilio en una fiesta familiar y enseguida simpatizamos y al año nos casamos. Éramos muy jóvenes, él tenía veintidós años y yo quince."

 

"Reutilio cantaba música mexicana y desde que me conoce le llamó la atención mi voz. Cantamos un número a dúo, le encantó y allí surgió el dúo Celina y Reutilio, pero todavía sin trabajar como profesionales. Más bien nos presentábamos en fiestas populares y familiares.”

 

¿Dónde se inicia el dúo profesionalmente?

 

“Fue a finales de la década de los cuarenta en la emisora Cadena Oriental de Radio que nació y radicó muchos años en Santiago de Cuba, hasta que fue trasladada para la Habana a principios de la década de los cincuenta. Era un programa que se llamaba. Atalaya campesina. Nos contrata un señor de apellido Soularí, entonces codueño de la Cadena Oriental de Radio. Era un programa de denuncia de los males de aquella época. Allí se decía donde faltaba la escuela, el camino vecinal, la ausencia de primeros auxilios. El libreto lo escribía Eleno Álvarez y el animador era Antonio Pera."

 

"Además de la guitarra de Reutilio, teníamos el acompañamiento del laudista Justo Lamas, ya fallecido."

 

"Se hacía en forma de un diálogo entre dos guajiros, que inicialmente interpretaron Salvador Wood y Wilfredo Rodríguez y después se incorpora Antonio Pera, como actor."

 

"Este diálogo terminaba con los dos guajiros muy alterados diciendo, al verse esfumadas sus esperanzas: “Aquí falta la vergüenza de Martí... “ El otro concluía: “Y el machete de Maceo."

 

¿Y además de este programa recuerda otras experiencias en la Cadena Oriental de Radio?

 

“Sí, después nos contrataron para un programa que salía a las 5:30 de la mañana. Yo tenía que improvisar décimas sobre felicitaciones para cumpleaños y otras actividades. Reutilio me acompañaba con la guitarra."

 

"Teníamos otro programa a las 3:00 de la tarde, llamado La santiaguera. Era parecido al Suceso de hoy que radiaba la CMQ. El libreto lo escribía también Eleno Álvarez y a mí me tocaba hacer las décimas.”

 

Sus facultades como poeta repentista es de una arista poco divulgada. ¿Reutilio también lo era?

 

“Reutilio era compositor, pero no era poeta repentista, aunque sí cantaba las décimas. Las composiciones eran mías. Él era coautor de las guajiras de salón y otros números. Tocaba muy bien la guitarra y tenía facilidad para componer y, lo fundamental, siempre acopló muy bien su voz a la mía.”

 

El destacado locutor Antonio Pera, me dijo, sobre aquellos primeros años del inicio del dúo Celina y Reutilio:"La Cadena Oriental de Radio como planta que cubría gran parte del territorio nacional y en línea con la proyección futura, contrataba figuras internacionales destacadas. Tal fue el caso de Pedro Vargas, Tito Guizar, Juan Arvizu, Libertad Lamarque, entre otras."

 

"En ocasión de contratar a la cantante mexicana Eva Garza, además de presentarla por radio y en el teatro Cuba, como era costumbre, le organizaron un espectáculo en el stadium Antonio Maceo, de Santiago de Cuba. Entre los artistas invitados se encontraba el dúo Celina y Reutilio que ya se había ganado un nombre radial. Todavía me parece ver la frágil figura de Celina envuelta en un vestido con los colores de nuestra bandera y a Reutilio con la cubanísima guayabera blanca. Fueron tantos los aplausos que les tributaron que se convirtieron en la mayor atracción del espectáculo.”

 

Celina, ¿en qué momento y bajo qué circunstancias ustedes llegan a la capital del país?

 

“Eso es un proceso. En primer lugar, a Antonio Fernández (Ñico Saquito) y a Guillermo Portabales, el creador de la guajira de salón les gustó mucho el dúo y decidieron grabarnos un disco para enviarlo a Radio Suaritos, una emisora ubicada en La Habana, pero que se escuchaba en algunos lugares del país. --Ustedes van a ver como los contratan--, nos dijeron. Pero sucedió un hecho, verás: Tanto Reutilio como yo, aunque lo deseábamos fervientemente, no hicimos mucho caso a lo que nos pronosticaban Ñico Saquito y Portabales. Aunque no imposible, sí lo creíamos muy remoto."

 

"Pero una madrugada tuve la presentación de Santa Bárbara. Esta aparición me dijo que el 2 de noviembre seríamos contratados por unos días, pero la consolidación de nuestro triunfo se produciría si yo le cantaba a ella. Imagínate, nosotros éramos católicos, yo no sabía canto yoruba.”

 

Imagino que allí surge el tema que todavía hoy cantamos como el primer día.

 

“No, ni siquiera me atreví a decírselo a Reutilio, en ese momento, por temor a que se riera de mí. Pero las cosas se sucedieron como fueron anunciadas. Y el 2 de noviembre de 1948 fuimos contratados por Radio Cadena Suaritos. Ya entonces me decidí a comentarle a Reutilio y comencé a idear el número. En aquel momento, tenía un sólo elemento: sabía que a esta santa le decían Changó.”

 

¿Esta Santa Bárbara que escuchamos hoy es el número original?

 

“Exacto. Si te fijas, verás que está estructurado en décimas, que era lo que yo sabía hacer bien y los coros son producto de los cánticos que recordaba acompañaban a esta santa aquella madrugada."

 

¿Y se difundió enseguida?

 

“No me dio tiempo a decírselo a Suaritos. Cuando fui a pedirle que lo escuchara y evaluara la calidad, me dijo: --Ya lo tengo en el aire.--"

 

"Hay algo curioso, todos los números exclusivos de esta emisora tienen la característica de estar –ponchados-- con la voz del dueño, que decía: --Radio Cadena Suaritos--. Esto lo hacía para tener la exclusividad. Ésta fue de las excepciones. El acompañamiento original y como se da a conocer fue la guitarra de Reutilio. Y, por supuesto, aquel contrato se prolongó y nos ayudó a proyectarnos nacional e internacionalmente."

 

"La prensa de la época, y en especial la revista Bohemia del 16 de noviembre de 1948, publica una entrevista que me hizo don Galaor.”

 

Celina y Reutilio dan su firma autoral a muchos temas que son llevados al disco, sin embargo hay uno que es más que un clásico de la música cubana. ¿Cómo y cuando se crea?

 

“Yo soy el punto cubano nace en 1952. Fue una época en que comenzaron a desaparecer los programas campesinos. Reutilio me alerta y propone hacer un número que dignifique la música guajira, para decirle al mundo que era nuestra y que había que respetarla."

 

"Y cosa curiosa. Hicimos este tema, pero cuando se grabó, en el disco lo pusieron como relleno para completar las doce piezas y, lo que son las cosas, de todos los números que lanzamos, éste es el único que hace poner de pie al público ante las primeras notas, lo mismo en Inglaterra, que en Japón o América Latina y en los propios Estados Unidos.”

 

El dúo Celina y Reutilio lleva su arte a través de diferentes emisoras de la capital, la televisión y otros escenarios del mundo. ¿Recuerdas el dato, Celina?

 

“Reutilio falleció en 1972 y que yo recuerde trabajamos en vivo, además de las emisoras mencionadas, en RHC Cadena Azul, la CMQ, Radio Cadena Habana, Unión Radio y Radio Progreso. Eso sin contar que nuestra música se ha difundido por todas las emisoras del país. El dúo grabó muchísimos discos. También trabajó en Telemundo, Canal 2 de la Televisión. Aquí lo hicimos con el Indio Naborí, Adolfo Alfonso y Justo Vega y Reutilio también estuvo conmigo en los primeros tiempos de Palmas y cañas."

 

"El dúo realizó viajes a New York en 1952, con Benny Moré y su orquesta; y, en 1958, fuimos acompañando a Barbarito Diez. En 1960 fuimos solos a República Dominicana.”

 

¿Este dúo de Celina y Reutilio deja imagen y arte en el cine cubano?

 

“Participamos en dos películas: Bella la salvaje y El rincón criollo. Confieso que, aunque lo adoro, no sé trabajar en el cine."

 

¿Alguna anécdota?

 

“Sí, una que puede parecer simpatiquísima hoy, pero no cuando sucede. Resulta que teníamos que cantar sobre una yegua, que resultó ser de carreras y el entrenador, nos dijo: --No se puede ni tocar.--"

 

"Cuando más entonados estábamos cantando Alborada, de Celia Romero, a Reutilio se le olvida la advertencia y aquella bestia se lanzó en una carrera, que no quiero ni acordarme de aquello. Después de controlar el animal pudimos hacer este número para la película Bella la salvaje. Ahí compartimos la escena con Néstor de Barbosa y Blanca Amaro, los protagonistas y con Carlos Pous y Candita Quintana, entre otros."

 

"En El rincón criollo nuestra participación se limitó a interpretar Santa Bárbara, junto a un elenco que encabezó Rita Montaner.”

 

Como solista la he visto en Palmas y cañas y en programas de radio. Participa en los Concursos Adolfo Guzmán y Eduardo Saborit. Incluso leí la crítica de su exitosa gira por Japón. Ahora bien, ¿ cuándo integra el dúo con Lázaro Reutilio?

 

“En 1981 y ya en 1984 hicimos la primera presentación en Colombia, a la que siguieron otras. En 1989 recorrimos las cinco ciudades más importantes de Inglaterra, comenzando por Londres. Te confieso que lo hice un poco nerviosa, era otro idioma y costumbres, la flema inglesa que nada tiene que ver con nosotros. A partir de ahí, hemos visitado México, Argentina y en 1998 Francia, Grecia y Suecia. Y tenemos delante a Perú."

 

"Por cierto, en Suecia me dieron la gran responsabilidad de abrir el festival Divas del Mundo. El dúo cantó veinticuatro números y nos costó trabajo terminar. Quedamos gratamente sorprendidos de la acogida del público y el destaque que nos dio la radio y la televisión suecas."

 

¿Y en Canarias?

 

“Las Islas Canarias son un punto y aparte. Allí nos sentimos como en casa. La tradición de la décima allí es muy fuerte, como en Cuba”

 

Un alto en la conversación es aprovechado para obsequiarme una taza de aromático café. Por cierto, lo hace exquisito.

 

Hemos hablado de Lázaro Reutilio, ¿y los demás?

 

“Tengo cinco hijos, quince nietos y doce bisnietos. A mis hijos los pude criar y darle los estudios que tienen gracias a la Revolución, sin la cual no lo hubiera logrado."

 

"Lázaro Reutilio es el cuarto y Francisco Javier, el último, es hoy mi representante. Me siento muy realizada como mujer y como artista cubana, guajira y revolucionaria.”

 

Después de más de medio siglo, quise conocer ¿Cuál es el secreto de esa voz fuerte, melódica, timbrada y capaz de asumir con maestría todo el repertorio del folklore campesino y los más diversos géneros de la música cubana y latinoamericana?

 

“En primer lugar, no he dejado de lavar, planchar y, sobre todo, me gusta mucho cocinar. Eso sí, aunque tomo café, no soy asidua fumadora y, como buena guajira, me cuido la frescura de la voz con romerillo, limón y miel de abejas."

 

Queda mucho por decir, pero lo más importante es la certeza, que aquí o allá, la riqueza de nuestros ritmos autóctonos tiene la voz grande y criolla de Celina, para recordar, como reafirmación de identidad: ...” Que el punto cubano, vivía en la manigua, cuando el mambí se batía, con el machete en la mano...”

 

Fuente:  Josefa Bracero Torres.   Apartado En la memoria radial.  Portal de la Radio Cubana.  www.radiocubana.cu

Rinden homenaje al Che Guevara locutores villaclareños en su día

Rinden homenaje al Che Guevara locutores villaclareños en su día

Este primero de diciembre, Día del locutor, los profesionales de la palabra en Villa Clara rindieron tributo a Ernesto Che Guevara, en el Memorial donde reposan sus restos y los de sus compañeros caídos en Bolivia. Así comenzó la jornada de homenaje, la cual devino en reconocimiento y convocatoria a la superación constante.  En Santa Clara, autoridades políticas, de la Central de Trabajadores de Cuba, y del Instituto cubano de Radio y Televisión (ICRT) en la provincia, asistieron al acto realizado en la sede de la emisora CMHW, donde fueron distinguidos los comunicadores y se resaltó la importancia de su papel en nuestra sociedad.

 

También trascendió que en el acto nacional por la fecha se realizó un reconocimiento a los locutores cubanos de radio y televisión por su diaria labor.

 

Directivos de la Unión de escritores y artistas de Cuba (UNEAC), del Sindicato nacional de trabajadores de la cultura y del Instituto cubano de radio y televisión (ICRT), coincidieron en distinguir en La Habana a destacados profesionales, lo que se multiplica en todo el país.

 

Marta Castro, vicepresidenta del ICRT, transmitió una felicitación a ese contingente de hombres y mujeres que incluso en condiciones difíciles con los más recientes huracanes que azotaron a Cuba, estuvieron frente al micrófono para transmitir toda la información necesaria.

 

Elogió su defensa del uso correcto del lenguaje y calificó como un desafío la elevación del nivel académico de la locución cubana, una de las pioneras en la radiodifusión en América Latina.

 

En ese sentido también se expresó la periodista y conductora Rosalía Arnáez, presidenta de la Asociación de cine, radio y televisión de la UNEAC, quien tras subrayar la mayor unidad existente entre esos creadores, llamó no sólo a elevar los conocimientos sino a enseñarlos a los noveles locutores.

 

Una treintena de esos profesionales de la radio y televisión fueron reconocidos en esta ocasión con el sello del laureado, el Diploma Nicolás Guillén que otorga la UNEAC, y otras distinciones.

 

Sobresalieron especialmente el locutor de Radio Rebelde, César Arredondo, con 50 años de labor, y los tributos a otra indiscutible y querida voz de Radio Rebelde, Dulce María Corbelle, ya jubilada.

 

Como una hermosa tradición, cada primero de diciembre se celebra en Cuba el Día del locutor desde su aprobación oficial en 1957.

 

Fuente:  www.cmhw.cu

En la foto, el maestro Alfredo Iturria Mendoza, la voz del programa cultural Hablemos, de la revista Despertar en familia y de los noticieros Patria y EN EL CENTRO, todos de CMHW.

 

"El documental es un género periodístico y artístico para recordar"

"El documental es un género periodístico y artístico para recordar"

Como parte del Convenio Integral de Cooperación Cuba- Venezuela, Radio Nacional de Venezuela (RNV) inició este jueves 27 de noviembre el curso de Realización y Redacción de Guiones Radiofónicos a cargo del profesor Alexander Jiménez de la Universidad de Santa Clara, Cuba y del Instituto Cubano de Radio y Televisión (ICRT).  El curso examina los elementos técnicos y artísticos que intervienen en la realización de un guión documental y resalta la importancia que tiene como medio expresivo que demanda un ejercicio profesional y creativo. Igualmente, propone vincular de manera paralela el aprendizaje y la creación individual o colectiva, además de despertar la inquietud en torno a una forma del hacer radial que incluye todos los demás géneros periodísticos.

 

"El documental es una pieza radiofónica trabajada mediante el estudio de la realidad desde las posibilidades más cercanas y mirada desde el mayor número de posibles ángulos", enfatizó Jiménez

 

"Es una forma radial creativa en la que se trata un tema único utilizando cualquiera, o varias técnicas de radio, con el énfasis colocado en los acontecimientos reales en la gente real y en lo posible, contándonos sus propias experiencias reales. Es un género que se pasea entre la comunicación objetiva y la subjetiva entre lo periodístico y lo artístico", puntualizó Jiménez

 

Para Jiménez, el documental es un formato de paciencia que reclama tiempo de investigación y la búsqueda de las fuentes necesita de la motivación personal del periodista. "Exige un tiempo fuera de lo común para la grabación y el montaje y esta puede ser una de las razones de la escasa realización de documentales en nuestras emisoras de América Latina".

 

La jornada se caracterizó por el debate entre los participantes quienes defendieron posiciones de como abordar un documental radiofónico en cuanto a contenido y público al cual va dirigido, se aclararon dudas y se diferenció este género de otros con el que se le compara.

 

Los asistentes afirmaron que conocer a fondo este género son las principales expectativas del curso, que se estará dictando hasta el martes 16 de diciembre en dos jornadas: la primera de la 9:00 a.m. a 12:00 m. y la segunda de 2:00 p.m. a 5:00 p.m. en las instalaciones de la sede principal del Circuito ubicada en la Florida.

 

Fuente:  Relaciones Institucionales Radio Nacional de Venezuela 

 

Primera cátedra cubana de realizadores de sonido radial

Primera cátedra cubana de realizadores de sonido radial

Bayamo .- Con el objetivo de perfeccionar el proceso creativo en las radioemisoras del país, se constituyó la primera cátedra cubana de realizadores de sonido en esta ciudad, capital de la oriental provincia de Granma. El colectivo está integrado por 40 trabajadores de la emisora provincial CMKX Radio Bayamo y las municipales Radio Granma, de Manzanillo; Radio Portada de la Libertad, de Niquero; Radio Sierra Maestra, de Guisa, y Radio Jiguaní, de la localidad del mismo nombre.

En el acto, realizado en la Plaza de la Revolución, Yusimí González, directora de Programación del Instituto Cubano de Radio y Televisión, dijo a la prensa que la iniciativa permitirá consolidar y ampliar los conocimientos, para formar profesionales de más calidad. Luis Orlando del Toro, presidente de la cátedra, informó que esta promoverá la superación artística, técnica y académica de los realizadores de sonido y contribuirá a perfeccionar la aplicación de las nuevas tecnologías asociadas al procesamiento, edición y reproducción digital.

Con esa finalidad, los integrantes del colectivo se reunirán cada dos o tres meses en la Ciudad Monumento, donde recibirán talleres y conferencias encaminados a elevar sus conocimientos y preparación, agregó.

Cuba, nación pionera en el desarrollo de la radio y la televisión en América Latina, fortaleció y amplió en los últimos años su sistema de medios de comunicación masiva, con la inauguración de nuevas emisoras comunitarias.

En la actualidad, la red nacional de radio transmite más de tres mil programas, posee 50 sitios Web en Internet y cuenta con más de noventa emisoras, entre ellas una internacional, seis nacionales, 18 provinciales y 66 municipales, además de 84 estudios locales distribuidos por toda la Isla.

Rey Gómez: del Yayabo al Estelar

Rey Gómez:  del Yayabo al Estelar

Reproducimos hoy esta entrevista al joven y talentoso locutor Rey Gómez, quien ya atrapa la atención de los televidentes en los espacios informativos de la TV.   Exquisita dicción y muy buena pronunciación de las palabras en otros idiomas.  La entrevista la realizó el periodista Waldo González López para el portal Cubarte.

Este joven rostro ha ‘atrapado’ al televidente, en especial al del NTV y de otros espacios noticiosos, como Buenos Días y otros, particularmente durante las últimas semanas por varias razones, que más adelante conocerá el ciberlector.

En primer lugar, este joven locutor espirituano posee una notable experiencia en la radio, medio en el que laboró, durante no pocos años. Además, como él mismo te contará, ha estudiado varias especialidades e idiomas, así como  ha realizado diversas tareas creadoras.

De tal suerte, conozcamos ya a Rey Gómez, uno de los rostros nuevos en la TV, talentoso joven que seguramente mucho alcanzará por su tesón y constante estudio. 

Rey, ¿por qué, cuándo, cómo y dónde comienzas en la locución?

Comienzo como locutor en Sancti Spíritus, mi ciudad natal. Como divulgador provincial de la FEEM (siendo un adolescente) hice mis pininos en la CMGL, Radio Sancti Spíritus, pero, de manera profesional, me incorporé a esa emisora a partir del 2000, quizás motivado por amigos y familiares.

«Primeramente conduje una revista variada entre 12:00 p. m y 5:00 a. m. Me  sirvió de mucho, pues fue entonces cuando empecé a tomar la locución de manera más seria (antes “jugaba” a ser locutor). Fue todo un laboratorio para mí, por cuanto tenía que leer boletines de noticias, presentar música, improvisar charlas con mi partenaire, dialogar con el meteorólogo de turno y conversar con los noctámbulos que llamaban a la planta para saludar a sus familiares y amigos en sintonía.

«Posteriormente presenté otros espacios, como el estelar Fantástica Noche, donde aprendí muchos “trucos” de la profesión, junto a un experimentado colectivo.

«Dos años más tarde llego a la televisión espirituana y ―tengo que confesarlo— la vida me dio la oportunidad de entrar por la puerta ancha: lo primero que hice fue el noticiero del canal, programa del que fui presentador titular hasta que decidí venir para la capital, en el 2007.

«En Centro Visión Yayabo (el telecentro provincial), no sólo fui locutor; también ejercí como asistente de dirección, guionista y asesor de televisión (especialidad a la que le debo muchísimo, por todo lo que me obligó  a aprender sobre el medio en aras de emitir criterios sólidos). Para conocer más este maravilloso mundo audiovisual, también me habilité como editor y productor de TV.»

Tu impronta gusta a la teleaudiencia por varias razones: tu sobriedad, tu certera pronunciación de palabras en otros idiomas y tu corrección en el vestir, todo sin aspavientos, ni mal gusto. Y esto, joven amigo, son méritos que agradecemos, quienes hemos visto muchos que, al entrar en este difícil medio, pensaron que se "tragarían" el mundo... para casi enseguida pasar sin penas ni glorias. Entonces, ¿cómo crees debe ser un locutor de TV?

Considero que todo profesional de la palabra debe preocuparse por estudiar otros idiomas (no sin antes dominar su lengua materna, claro está). Muchos colegas se escudan alegando que no es necesario conocer cómo se dice tal o cual término, ya que es lícito pronunciar “a la española”. Modestamente, respeto el criterio, pero no lo apruebo. ¿Por qué podemos afirmar quemédico, arquitecto, mecánico o electricista no es cualquiera? Son profesiones u oficios que marcan la diferencia sobre la base de conocimientos teóricos y el dominio de técnicas. Así debería o debe ser la locución. Me parece que es la forma más efectiva de luchar contra el llamado intrusismo profesional que, desafortunadamente, nos agrede. Creo que en esta empresa me ha ayudado sobremanera mi formación académica: soy licenciado en Español y Literatura; además, mi pasión —¿desmedida?— por los idiomas me ha “sumergido” en el estudio del  inglés, el francés, el alemán,el italiano, el portugués y rudimentos de latín, lengua harto difícil, pero sumamente ilustrativa.

«Para completar la figura del “locutor ideal”, además de  la mencionada base lingüística, se deben poseer imprescindibles conocimientos del periodismo contemporáneo y la representación escénica.

«Mis hábitos me revelan como un “joven viejo”, según Teresa Rodríguez (mi madre y “asesora”), con quien concuerda mi entrañable amiga y consejera, la profesora Rosalía Arnáez. Me gusta la moderación en todo, confieso no  tener esa vocación de otros para “tragarme el mundo” como usted bien dice.

Intento obrar con inteligencia emocional y mucho sentido común. Agradezco que me digan cuanto opinen de mí, tanto amigos, que son incontables, como adversarios —quienes, por fortuna, son pocos, pero de estos últimos se aprende más de lo que pudiéramos imaginar—.»

Aunque siempre te vemos tranquilo y seguro, ¿qué sientes al enfrentarte ante el público cubano en el NTV, cuando el director de la emisión dice: ¡En el aire!, y debes abrir, con tu colega, la transmisión del mismo?

Ante todo, una enorme responsabilidad. Que casi toda Cuba te acompañe a esa hora, no es cosa de juego. El compromiso es mayor cuando sabes que eres la cara de tu país a través de Cubavisión Internacional. Pero puedo nombrarme dichoso: estoy rodeado de  colegas siempre dispuestos a darme la mano antes, durante y después de cada emisión.

Naciste en Sancti Spíritus, tierra de sólidas tradiciones culturales, como, por ejemplo, en los tríos, pero, ¿en la provincia existe también tradición en la locución, como Ciego de Ávila?

Sin lugar a dudas. Y de eso vivo orgullosísimo. Mis coterráneos no tienen que estudiar muchas reglas del “buen decir” para aproximarse a un micrófono.

Posees una imagen muy apropiada para conducir programas culturales, digamos de buena música, literatura, etc. Sé que es temprano para preguntarte esto, pero supongo que tengas planes. ¿Acaso no has pensado en locucionar programas como los que te digo arriba, o en otros de radio, y pongo por ejemplo este otro medio masivo?

A mí la radio me fascina, en ella nací como locutor. Siempre que el NTV (mi gran pasión) me lo permita, haré algo en ese otro medio de multitudes.

Bueno, y para no cansarte, la última pregunta: ¿Qué es la TV para Rey Gómez?

La televisión es para mí un mundo fabuloso cuyos hacedores tenemos la obligación de evitar que alguien la vea como una simple “caja tonta”.

Fuente: CUBARTE