Radio

La RHC Cadena Azul y su competencia con CMQ Radio

 En este el 85 aniversario de la inauguración oficial de la Radio en Cuba (22 de Agosto de 1922), es ocasión propicia para continuar este ciclo de artículos sobre RHC, Cadena Azul, por su contribución a la promoción cultural.

 

La historia de RHC, Cadena Azul, antes, durante y después de Amado Trinidad, tiene múltiples aristas, entre ellas, la divulgación del Arte nacional, la feroz competitividad por la audiencia característica de sus objetivos comerciales, la creatividad en la aplicación de las estrategias de Marketing y de Comunicación Comercial, el Sistema de Estrellas, el Merchandising y otras variantes del Mercadeo, pero también; la participación accionaria de los intereses norteamericanos en nuestras empresas radiales, la incursión de los personeros de la tiranía batistiana en la Radio nacional durante la década del 50 del pasado Siglo y hasta con las pretensiones y proyectos de fundar una televisora en los años 50 del Siglo XX.

 

En manos de Trinidad, RHC, Cadena Azul, desde los inicios de la década del 40 del Siglo XX, entabló una batalla campal contra la primera emisora en el rating nacional, la CMQ Radio, de los santiagueros hermanos Mestre Espinosa y durante esa década se posicionó con su programación, desplazando a CMQ al segundo lugar. RHC, Cadena Azul, adoptó un modelo de industria radial y una vasta estrategia de Merchandising cultural en diversos escenarios, mas allá de la propia Radio, marcando hitos en la programación.

 

Cuando Trinidad supo que el escritor o artista que más ganaba en la CMQ de Monte y Prado no sobrepasaba los $300 mensuales, lo calificó como “sueldos de miseria” y prometió pagar lo que se merecían. Revalorizó los salarios a los artistas, locutores, directores y el personal vinculado al resultado artístico de la programación. Los sueldos se duplicaron y hasta triplicaron, el personal de RHC fue el mejor pagado en Cuba hasta ese momento, proceso que indudablemente propulsó el ascenso de las tarifas en todo el sistema radial nacional. Ello le permitió captar a muchas de las principales figuras del cuadro artístico de CMQ, hasta que era la preferida a nivel nacional. A su vez exaltó la cultura nacional e internacional. Resaltamos entre otros ejemplos, al trovador Sindo Garay, quien grabó allí, 116 canciones, todas perdidas para la posteridad.

 

Amado Trinidad Velasco, inició una tradición mediática replicada reiterada posteriormente en el panorama cubano, al insertarse en los medios de comunicación, no sólo buscando ganancias económicas, sino con el propósito inicial de “acabar con CMQ”, propósito que luego animarían de forma independiente Gaspar Pumarejo (Radio y TV) y Amadeo Barletta (TV). Todos ellos hicieron de su rivalidad con Goar Mestre y el Circuito CMQ, una cuestión personal que ya pertenece a la leyenda mediática, pero que favoreció el desarrollo de los sistemas radial y televisivo en nuestro país.

 

Su primer gran triunfo en esta importación de talentos iberoamericanos fue en 1941, la contratación en su cadena de Alberto Gómez, cantante argentino al que acompañaron musicalmente eminentes guitarristas y pianistas cubanos y con el cual efectuó una gira durante varios meses por todo el territorio cubano. La respuesta de CMQ fue traer a Hugo del Carril (Argentina), contratado por otra cigarrera rival. (1)

 

Entre otras acciones de Merchandising, fueron memorables la organización de Caravanas por provincias con invitados extranjeros como Alberto Gómez, Jorge Negrete (México, Marzo de 1944) Libertad Lamarque (Argentina, Febrero de 1946) y que años más tarde replicaría y potenciaría una vez más Gaspar Pumarejo, en este caso en la Televisión. CMQ trajo a Tito Guizar en Marzo de 1942, quien volvería a Cuba en Marzo de 1944 esta vez contratado por RHC; Cantinflas en Abril de 1944 y a Pedro Vargas en Febrero de 1946.

 

Ese fue el preludio de un desfile esplendoroso en ambas emisoras de los más prometedores o los más notorios representantes de la Industria Cultural iberoamericana, especialmente en la Música (solistas y agrupaciones).

 

Entre otras actividades en la Industria Cultural habanera, Trinidad se vinculó al Espectáculo a través de su propia sala teatral; a la Prensa Plana con la edición de la Revista ECOS, que brindaba un Plan de Regalos a los suscriptores y mantuvo vínculos estrechos con la audiencia y la programación de la Cadena Azul. Estimuló además, las caravanas artísticas por toda la Isla, propició temporadas teatrales, los espacios radiales sustentados en donaciones para ganar popularidad y el sistema de dádivas caritativas a la población pobre y a las instituciones benéficas. Ese fue el pibote del robo de talentos a otras emisoras que combinó con una Merchandising cultural integral y otras acciones como la contratación de artistas extranjeros.

 

Trinidad, comprendió que la radio audiencia estaba integrada mayoritariamente por una masa popular de grandes proporciones y hacia ella orientó su programación, usando justamente una de las estrategias originales empleadas por la CMQ a mediados de la década del 30, antes de la llegada de los Mestre.

 

Su RHC Cadena Azul redujo paulatinamente la puntuación adversa y un día, a menos de cuatro años de iniciar la batalla mediática, CMQ descubrió, incrédula, que aquel supuesto principiante la había relegado a la segunda posición del rating radiofónico en el país.

 

En 1944, Ángel Cambó de CMQ fue elegido presidente de la Federación de Radioemisores de Cuba –FREC-, Trinidad, miembro. 4 años después, se invirtieron los papeles. En 1944, cuando se inicia de forma tentativa el survey (2), RHC Cadena Azul, tenía un 54,4% de rating mientras que CMQ había descendido al 26,7 %. Esta situación se prolongó por más de cuatro años, pero esa ya es otra historia.

 

Pese a todas las estrategias aplicadas por Amado Trinidad en RHC Cadena Azul, (entre ellas la inversión de toda su fortuna en la competencia entre RHC y CMQ), el tiempo invirtió el proceso. Así, Cadena Azul, bajó peldaño a peldaño su liderazgo, pese al esfuerzo de Trinidad en recuperar la primacía, propósito en el que perdió también su salud. No le valieron ni la esperanza de un “trustee”, ni la incorporación en la empresa en 1945 de su ex competidor Miguel Gabriel, que salió de CMQ asustado por los proyectos que introducía en la misma, el grupo de nuevos propietarios, los hermanos Mestre Espinosa.

 

Mayo de 1946. Error de Amado Trinidad. Prescinde de Jesús Alvariño y Ramón Ruilopez que habían dirigido la programación de la planta y sustituye los artistas de renombre con figuras nuevas la denominada “NuevaNovena”. Para 1947, CMQ la aventajaba ampliamente, aunque no lograba desplazarla en el horario de mayor audiencia entre las 8 a las 9 p.m., donde RHC difundía a las 8. 30 p.m. la paradigmática La novela del aire. (3)

 

La balanza comenzó a inclinarse definitivamente a favor de CMQ, desde Abril de 1948, al iniciar la difusión de "El derecho de nacer", fenómeno comunicativo que superó el impacto de "Las Aventuras de Chan Li Po", del propio Félix B. Caignet. Compitiendo con esta obra contra La novela del aire de RHC, CMQ recuperó su liderazgo. Fue el principio del fin para Trinidad. La Historia cuenta como Trinidad había rechazado esta Radionovela y Caignet tuvo que llevarla a CMQ, donde pese a la resistencia de Goar Mestre, apareció enseguida en la programación, alcanzando el éxito internacional que aún hoy se mantiene. El 18 de Septiembre de 1949, en la Revista Bohemia: aseveró que ese año traerá la TV a Cuba, que obtendría esa primacía. (4)

 

Leyenda

 

*Onda Colectiva HOY

 

**ONDA DEPORTIVA

 

Ya en Junio de 1951, se publicaron los resultados de un survey realizado por la propia RHC:

Visitas realizadas: 166.466. (De ellas, efectivas 40.508).

 

Fue entonces que las jaboneras Sabetes S.A.y los Laboratorios Gravi, productores audiovisuales y principales patrocinadores de RHC, por ende sus principales inversionistas, retiraron sus espacios, incluida La novela del aire en su bloque nocturno y emigraron a CMQ Radio, dónde desde el 2 de Junio de 1952, este paradigmático espacio de Radionovelas asimiló con todo su equipo de realización.

 

La historia de la guerra de los ratings entre RHC, Cadena azul y CMQ Radio, es un capitulo interesante de la Radio comercial cubana, pero su complejidad, merece un análisis independiente.

 

(1) Volvería a Cuba en Enero de 1957 traído por Gaspar Pumarejo.

 

(2) Como comprobación parcial de audiencias, auspiciado por la Asociación de Anunciantes de Cuba –AAC-. Ya en 1947 se realizaban regularmente a escala nacional.

 

(3) Verdadera institución de la radiofonía nacional surgida en 1941 y que permaneció durante once años de sus 17 años de existencia en RHC, Cadena Azul.

 

(4) En las décadas del 40-50, numerosos ejecutivos radiofónicos cubanos se propusieron introducir la TV en Cuba, entre ellos Mestre y Trinidad. Este último, afirmó posteriormente: “(…) Proyecto, que finalmente torpedearon la RCA Victor, General Electric y Mestre, impidiendo el contrato con la Dumont”.

    

Fuente: CUBARTE/ Por: Mayra Cue Sierra 

19 de Marzo, 2007   

  

  

Orlando Castellanos, la inmensidad de un hombre-radio

  Tenía sólo seis años cuando sintió el llamado al mundo del sonido. Ahí, en Ciego de Ávila, su tierra natal, comenzó a gestarse el locutor, periodista, director y realizador de programas excepcional. El hombre-radio, Orlando Castellanos. Lo entrevisté para mi libro Rostros que se escuchan. Y cómo Castellanos era un hombre de radio la primera pregunta no podía ser otra que aquella que lo ubicó por vez primera ante un micrófono.  "Un vecino de la casa oía que mi hermana y yo jugábamos a la radio en el pasillo de una solariega casa avileña y él insistió con mi padre para meterme en un concurso de cantos infantiles. Kike Sánchez se llamaba este hombre, a quien recuerdo con mucho cariño. Él decía que le gustaba como yo cantaba. Me llevó a la CMJO que estaba en calle Cuba, en el Roof Garden del hotel Norte de Cuba y me presentaron allí. Triunfé en el concurso este de canto, una especie de Corte Suprema, pero terminó el concurso y yo seguí en mi escuela, y en los ratos libres mi hermana y yo jugábamos a la radio. Recuerdo que en aquel tiempo, te hablo de 1936, existían aquellos enormes radios que tenían un ojo mágico, que era mágico de verdad. Escuchábamos a Pablo Quevedo, la Orquesta de Cheo Belén Puig y tantos otros, en un programa de la RCA Víctor, era CMQ, pero se oía en Ciego de Ávila."  Ciego de Ávila y Camagüey eran territorios donde la radio tenía una fuerte tradición. Además de este elemento, ¿Tenía su familia algo que ver con su presencia en la radio en plena adolescencia?  "Decisiva y fundamentalmente mi padre. Tenía una mentalidad muy abierta para lo que era la divulgación, la publicidad y siempre mantenía anuncios en la radio local hasta que un buen día alquiló un espacio de una hora los domingos de 2:00 p.m. a 3:00 p.m. en la CMJO donde anunciaba su negocio. Fue una cosa muy linda porque por ahí pasaron artistas cubanos extraordinarios. Entre ellos, recuerdo al trío Servando Díaz y al Indio Naborí. Tenía un locutor que era el que se encargaba de hacer el programa y punto".  "Uno de esos domingos, llegó Manolo Cabrera, que era como se llamaba este locutor o se llama, porque lo perdí en el tiempo, un hombre de Manzanillo. Le dijo a mi padre: "Yo no puedo hacer el programa hoy." Y mi padre le respondió: " Pero el programa tiene que salir, ¿qué hacemos? A Manolo Cabrera se le ocurrió la brillante idea de decir Orlandito podía hacer el programa. En ese momento tenía nueve años".  Y como reaccionó usted, lo hizo? "Como si lo hubiera hecho todos los días. Mi padre, incluso, compró la mejor planta de radio de Ciego de Ávila porque a su hijo, que era yo, le gustaba la radio. Era la CMJI de los Hermanos Gesa, que tenía un estudio-teatro".  "Montó aquella estación, como decimos en buen cubano, con todos los hierros y era para que su hijo pequeño se entretuviera. En aquel tiempo se acostumbraba a hacer unos papeles timbrados para las cartas, " CMJI, tal ...propietario" y entonces "locutores" y el primer fulano que encabezaba la lista de locutores era yo. Mi padre me apoyó mucho para que realizara mi vocación, sólo me pidió que no dejara de estudiar. Por eso cada vez que he tenido un programa exitoso se lo he dedicado a él". Su vida continuó vinculada a la radio avileña hasta febrero de 1960. Pero Castellanos aclaró este proceso de su vida. "Yo trabajé en algunas emisoras y hubo un momento en que tenía arrendados dos espacios de radio, uno en CMJO, de dos horas, que se llamaba Radio propaganda de la trocha y otro en la CMJH, de cinco horas. Además, se crea Radio Cuba, una planta nueva, que se convierte en la más potente de Ciego de Ávila y entonces me propusieron un negocio formidable. Yo pasaba todos mis anuncios, vendía mis discos a la radio, me contrataban como locutor, me hacían jefe de programas de Radio Cuba y a la vez tenía un tanto por ciento en los anuncios".  "Y, efectivamente, así lo hice, pasé a Radio Cuba en cuanto se inauguró, el 20 de octubre del año 1953. Después Radio Cuba se extendió con otra emisora en Camagüey y otra emisora en Morón. En Camagüey fui incluso el director de la planta durante un tiempo hasta que se vendió la emisora. Después de la huelga de abril de 1958, vuelvo a pasar por razones de tipo político a la CMJO, que me abrió sus puertas; me nombró jefe de la programación, y jefe del Departamento Comercial. Me mantuve ahí hasta el triunfo de la Revolución y un poco más, que es cuando vengo a La Habana a pasear y me dejaron en Unión Radio de jefe de Programación."  A Radio Habana Cuba llegó en febrero de 1961, cuando todavía era la Onda Corta Experimental. Fue uno de los fundadores cuando se inauguró oficialmente el 1ro. De mayo de 1961. ¿Pero que significación tuvo Radio Habana Cuba en la vida de Orlando Castellanos?  "Si la radio municipal y la radio provincial fueron la primaria, la secundaria y el preuniversitario, ésta fue la Universidad".  "En Radio Habana he hecho de todo, menos barrer que sí lo hice en otras plantas de radio. Fui jefe de Programación, director, realizador, periodista, locutor, entrevistador. A petición de Marcos Behmaras, que era el director de Radio Habana, trabajé en la preparación del programa inaugural. Yo soy el que lee las palabras inaugurales de Radio Habana Cuba en la Plaza de la Revolución José Martí durante el desfile del 1ro de mayo de 1961".  En Radio Habana Cuba lo vimos en muchos programas ¿Cuál fue su obra mayor?  "Sin lugar a dudas Formalmente Informal que nace en 1971. Era una vieja idea que nunca había podido concretar. La realizo cuando me piden un proyecto de un programa para sustituir otro que se llamaba Noche Cubana. No era exactamente para Radio Habana Cuba, era para el sistema de ondas medias de Radio Habana, que se llamaba La Voz de Cuba, que tenía otra programación, muy parecida, que se difundía de 12:00 de la noche a 5:00 de la madrugada".  "Bueno, ¿y qué titulo le damos? - pregunté -, porque yo quiero un programa que sea distinto al de ayer y distinto al de mañana. La única cosa que creo sí será igual siempre es el tema musical y el título, lo demás vamos a ver cómo sale cada noche, cada día. A mí me gustaría una cosa formal pero informal." Entonces Alfredo Viñas, que era el director de la emisora. Dijo: "Ése es el título, Formalmente informal."  Castellanos guardaba en su memoria las figuras de la política, de la música y de las artes, en general, que habían pasado por Formalmente informal, hasta 1997..  "El dato numérico no lo tengo. Pero creo que por no dejar de pasar pasó hasta el aire. Entre ellos, exponentes de las letras cubanas como Alejo Carpentier, Miguelito Barnet, Pablo Armando Fernández, Roberto Fernández Retamar, Eliseo Diego, Fina García Marruz, Cintio Vitier, entre otros muchos. De Latinoamérica, Gabriel García Márquez, Julio Cortázar, Octavio Paz, la gente que venía al Premio Casa de las Américas, de todas partes. Españoles, como Camilo José Cela, pero también pasaron músicos".  "Por ejemplo, una de mis grandes sorpresas fue saber lo conocidos que eran Silvio Rodríguez y Noel Nicola en Santo Domingo, República Dominicana, gracias a Radio Habana Cuba. Ellos mismos me lo dijeron en una entrevista que les hice en Venezuela, donde tendrían una actuación en el Teatro Municipal de Caracas. Regresaban de su primera salida al exterior, que había sido a Santo Domingo, República Dominicana y después a Caracas".  "Cuando los entrevisté me dicen: "No sabíamos que nos conocían tanto y esto es gracias a Radio Habana Cuba. Nos pedían las canciones por sus títulos." Frank Fernández me narró una experiencia similar respecto al conocimiento que el público tenía de él, tanto en Dominicana como en Colombia, y era a través de ese programa".  "Los principales deportistas del país, los más connotados músicos extranjeros, nuestros máximos dirigentes políticos han proyectado su voz al mundo por Formalmente informal".  Este programa tuvo también una característica especial. Se transmitía no solamente desde los Estudios de Radio Habana, sino también desde Madrid, Barcelona, Venezuela, México, entre otros países. Recuerdo haber escuchado el bello programa que le dedicó al gran músico cubano Ignacio Villa, el genial Bola de Nieve, como se le conocía, incluso internacionalmente.. Le pregunté si era el primer Formalmente informal.  "Quería inaugurar el espacio con Bola de Nieve. Grabamos el programa en el mes de septiembre en un estudio de Radio Progreso, porque él iba a salir el 1ro de octubre y no iba a estar en Cuba para esa fecha. Por eso decidí adelantar el programa y tenerlo de reserva".  "Él grabó una introducción al piano, hizo una presentación del programa. "Buenas noches, estoy con ustedes." Después me senté con él y le hice la entrevista y la tenía en reserva porque el programa iba a salir el 1ro de octubre de 1971".  "Bola de Nieve salió hacia Perú, vía México y falleció en esta ciudad. Yo tenía la última entrevista que se le había hecho y montamos inmediatamente un programa especial que no se llamó Formalmente informal".  "Lo hicimos Ignacio Canel, como técnico, y yo, dirigiendo la operación de edición. Ese programa fue impactante. A mí, como periodista, como amigo de Bola de Nieve, me impresionó mucho que yo tuviera que hacer este programa porque él se había muerto. Por esas contradicciones que tiene la vida éste no fue el primer Formalmente informal".  "Fue grabado en discos, tomado por el noticiero ICAIC y Santiago Álvarez hizo una cosa preciosa con ese programa de radio. Fue trascripto y se transmitió por Prensa Latina, se publicó en El Nacional, de México, y se reprodujo en otro periódico en Perú. La entrevista de Bola de Nieve se publicó en Bohemia, y se transmitió el mismo día que debió haber salido el primer programa de Formalmente informal por La Voz de Cuba y Radio Habana Cuba."  Hay algo que siempre me llamó la atención desde que lo conocí en 1970. A pesar de las responsabilidades administrativas que ha tenido, siempre encontraba el tiempo para hacer programas de radio. ¿Por qué?  "No me alejé de la creación, de la realización en la radio a pesar de nombramientos que he tenido como jefe de Programación y director de Radio Taíno, tampoco cuando estuve de subdirector del Noticiero de Televisión, ni siquiera cuando estuve de corresponsal en el exterior".  "La radio es mi gran amor. Es esa novia, esa amante, no sé, y yo no me puedo alejar de ella, por lo tanto en ese momento de Radio Taíno tampoco. Seguía haciendo Formalmente informal para Radio Habana Cuba".  "Puse en el aire por Radio Taíno, Mi grabadora. Pero lo mismo ocurrió después cuando pasé de Radio Taíno al Ministerio de Cultura, seguía haciendo programas de radio, porque no me siento si no estoy haciendo un programa de radio, y por lo tanto siempre he estado pegado a un micrófono".  Cuando se produjo esta entrevista en enero de 1997 se encontraba haciendo un programa semanal para Radio Habana Cuba que se llamaba Conversaciones del domingo, el programa Mi grabadora, por Radio Taíno, que se transmitía los sábados por la mañana, era un poco sacar la historia de todas las grabaciones que tenía, contar un poco alrededor de ellas y transmitir pequeños fragmentos. El último era un programa de Radio Rebelde que se llamaba Domingo en la noche. Se transmitía de 11:00 a 12:00 de la noche. Estaba dedicado a un poeta cubano, latinoamericano o español, pero también podían haber selecciones de poetas españoles o poetas latinoamericanos o cubanos. No era el programa de la poesía por la poesía, no era el poeta por el poeta, no era la poesía dicha por un actor o por un locutor. Era la poesía dicha por el autor, y cuando no era así, como en los casos de José Martí o Federico García Lorca, de los que no había grabaciones, los poemas los decían grandes poetas.  En su vasto anecdotario guardaba muchas vivencias. Y gustosamente comentó.  "En mi primera visita a Nicaragua, en el año 1972, el programa Formalmente informal llevaba en el aire un año, a través de La Voz de Cuba, pero ya se estaba transmitiendo también por ondas cortas".  "Para mí fue impactante que la gente me reconocía por la voz, oían que yo transmitía desde Managua y entonces iban al hotel a preguntar: "El de Radio Habana Cuba está aquí, Castellanos está aquí." El día que ya íbamos hacia el aeropuerto para regresar a Cuba, una viejita, preguntó que ¿quién era Orlando Castellanos? Y entonces me dijo: "Yo lo escucho todas las noches." Me dio un beso y me pidió: "Déle este beso a Fidel Castro".  "Pero después me ocurrió exactamente lo mismo en México, con gente que me reconoció por la voz, con gente que fue a buscarme al hotel, en Ciudad México y en Jalisco".  "En Venezuela me pasó igual. Entonces me di cuenta de que aquello era una cosa fabulosa. Yo lo hacía con un cariño extraordinario, pero entonces le puse todo."  Eterno virtuoso del medio radial, de todas sus facetas, tal vez los rasgos más acusados hayan sido los de un comunicador por excelencia y los de un entrevistador excepcional. De su grabadora extrajo muchas conversaciones con personalidades de la política y de la cultura que se publicaron en varias ocasiones.  Como hombre conocedor, como pocos, de las potencialidades del medio, Castellanos expresó a las puertas del año 2000:  "Pueden venir todas las autopistas de la información, la televisión tridimensional, si quiere, pero la radio va a seguir siendo la radio en el año 2000 y en 3000 también. Nos toca a nosotros hacer una radio cada día mejor para que los que vengan detrás recojan nuestro legado y continúen haciendo una radio de utilidad, una radio de entretenimiento, una radio de imaginación".  "No tengo la menor duda de que aquí y allá la gente seguirá buscando la sintonía con amor, para descubrir la magia que tiene la radio y poder soltar las palomas de la imaginación."  Su obra tiene el sello humano que lo eleva hacia el afán de la perfección, con principios artísticos altos y el necesario poder de creer en lo hermoso para trasladar sus imágenes. Su obra lo hizo acreedor a múltiples condecoraciones, entre ellas, la Orden Alejo Carpentier y el Premio Nacional de Periodismo José Martí, por la obra de la vida  De él no podremos decir nunca “Pasó por aquí”. De él siempre pensaremos “Está entre nosotros” en todo lo maravilloso que pongamos al aire. Imposible olvidarlo.  Esta entrevista sirvió de base, también, a un programa especial de radio, que fue transmitido por Radio Rebelde, como un homenaje a Orlando Castellanos en el setenta y cinco aniversario de la radio cubana, el 22 de agosto de 1997. El programa lo hice en compañía de Fidel Arango de Quesada como grabador y musicalizador, fue reproducido y enviado por Castellanos a Pablo y Manuel, sus hijos pequeños en Chile, y a otros amigos en el exterior.  Proporcionarle esta alegría fue una de las realizaciones más importantes que he tenido en mi vida radial. Orlando Castellanos Molina Nació en Ciego de Ávila el 24 de diciembre de 1939 y falleció en La Habana el 19 de enero de 1998. Irradiaba vida y alegría”, aseguraban sus compañeros, y lo definían como el mejor entrevistador que habían conocido, porque dejaba hablar a los entrevistados, sacaba de ellos lo mejor. Una amiga dijo de él que “tenía una voz de domingo a las dos de la tarde”.  Es considerado por muchos analistas de radio como la voz más internacional de la Radio Cubana. Ver información relacionada de un Disco Compacto denominado PALABRA VIVA, sobre el trabajo de Orlando Castellanos en: http://www.radiocubana.cu/radialistas/orlando_castellanos.asp

Fuente:  Lic.  Josefa Bracero Torres, en www.radiocubana.cu

Sección:  En la memoria radial

Félix B. Caignet y El Derecho de Nacer

En 1992, año de su centenario y en el 70 aniversario de la Radio Cubana, se cumple el deseo de Félix B. Caignet, el creador de la novela radial El derecho de nacer: "Yo quiero descansar cuando muera, junto a mis padres, frente a las lomas de El Caney" La iniciativa de la radiodifusión oriental de llevar los restos de Félix B. Caignet a Santiago de Cuba permite recordarle y rendirle merecido homenaje en su tierra natal. Así, Santiago de Cuba une al poderoso conjunto de sus tradiciones e historia, el haber sido la cuna de esta personalidad relevante de la cultura nacional, que además de extraordinario compositor musical, abrió nuevos caminos al discurso radial. Con razón Oscar Luis López, en su obra La Radio en Cuba, lo señala como uno de los cinco pilares de donde salieron todas las generaciones de escritores, actores, narradores, directores, musicalizadores que formaron la radiodifusión. Félix Benjamín Caignet Salomón – Félix V. – para los íntimos, nace el 31 de marzo de 1892 en la finca Burene, en San Luis , Oriente, cuando tenía siete años la familia se instala en la ciudad de Santiago de Cuba. Aunque desde adolescente escribe versos sentimentales, todavía no imagina su destino posterior. Es una constante su  inclinación hacia todas las artes. Colaboró en la revista habanera Teatro Alegre, a la que reportaba el quehacer artístico de Santiago de Cuba. A partir de 1918, El Diario de Cuba, lo reseña como miembro de la Asociación de Reporteros y le asigna una sección titulada Vida Teatral, que asume con su primer apellido. Llega a La Habana por vez primera en 1920 gracias  a la invitación que le envía Enrico Caruso para que presenciara sus ocho funciones, la que acompaña con un giro por doscientos pesos para los gastos. Detrás de este hecho hay una hermosa anécdota.  Así la relata Oscar Luis López: "En ocasión de estar el tenor italiano Enrico Caruso actuando en el Metropolitan Ópera House, Caignet le escribe y le envía una acuarela criolla pintada por él. Además le pide que le mande su autocaricatura, pues conoce que él es caricaturista. El célebre tenor se la envió...  Cuando en 1920 Enrico Caruso viene a la Habana para actuar en el Teatro Nacional, Caignet le escribe nuevamente, diciéndole que lamenta no poderlo oír personalmente, pero que su situación económica no le permite ir desde Santiago de Cuba a la Habana  "  En 1920 continúa escribiendo además para las revistas  El Fígaro  y Bohemia y el periódico El Sol. En ese año comienza a proyectar las narraciones infantiles que dieron lugar más tarde a la creación de Chilín y Bebita, que primeramente publica en la prensa plana y después, son adaptadas de acuerdo a la dramática sonora de la década del treinta, que tiene su antecedente en el radioteatro. Con el tiempo el programa comienza a llamarse Chilín, Bebita y el enanito Coliflor, en alusión a un simpático personaje que dentro de la trama llega a destacarse mucho. Fueron deliciosos cuentos que siguieron el estilo de los viejos cuenteros, tan populares en el Santiago del siglo XIX. El escritor, compositor y músico llega a la Radio a través de la CMKC, de su ciudad natal. a principios de los años treinta., cuando ya se perfila también, como compositor prolífero musical. Su primer programa se denominó: Buenas Tardes Muchachitos, que contenía cuentos de su autoría. Con ello introduce el ingrediente de la radiocomedia infantil de continuidad.  Después en los estudios de la CMKD?  (De donde es esta emisora?) ve la luz el primer serial dramático y policiaco de América Latina, que dio inicio al espectáculo radial episódico, al poner en antena por vez primera en 1934,  a Chan Li Po,  con el título La Serpiente Roja, con la actuación protagónica de Aníbal de Mar. Surge además el narrador radial que en aquella ocasión fue oficiada por Matías Vega Aguilera. Félix B Caignet llega a La Habana en 1936 y después de algunos obstáculos logra que Radiodifusión O´Shea someta a Chan Li Po a la radioaudiencia, con Mercedes Díaz y Carlos Badías como pareja protagónica, Marcelo Agudo, narrador y por supuesto Aníbal de Mar que interpreta a  Chan Li Po. Se mantiene siete meses en el aire hasta que Caignet parte hacia Argentina a cumplir un contrato de la firma Ypana. De regreso a Cuba, en 1938, pone en el aire nuevamente a Chan Li Po, esta vez por la COCO, patrocinado por la firma Sabatés SA. y utiliza a Oscar Luis López en el papel de Chan Li Po. Precisamente allí se inicia Oscar Luis como actor. Este espectáculo se mantiene hasta 1941. En el propio año se transmite por RHC Cadena Azul Aladino y la lámpara maravillosa, con la firma de Caignet. El 5 de junio de 1944 comienza en CMQ, El precio de una vida, novela que protagonizan María Valero y Carlos Badías, Entre sus obras más relevantes se adicionan, en 1946, por la Cadena Azul, El ladrón de Bagdad con Consuelito Vidal y Raúl Selis como protagonistas; y, Peor que las víboras con Carmen Ignarra, Mercedes Díaz y Santiago García Ortega, como principales. El 1 de Abril de 1948 las ondas de la CMQ trasladan el suceso dramático radial más importante de la década, El derecho de nacer, con María Valero-Minín Bujones* y Carlos Badías, secundados por un elenco envidiable, donde sobresalen Nenita Viera, Lupe Suárez, Xiomara Fernández, José Goula, Enrique Santisteban, Carlos Paulín, y el estilo de narración de Luis López Puente, presente también en todas las obras de Caignet, o sea, "hablar en metáfora" como asegura el autor, que se impone también en el hacer radial de América Latina. Otros momentos importantes de su hacer radial lo tenemos el 23 de agosto de 1948, cuando se transmite Ángeles de la calle con las actuaciones de Ramón Veloz, Coralia Fernández, Marta Falcón y Antonio Hernández, Pobre Juventud  con Marina Rodríguez y Eduardo Egea, Carlos Paulín, Antonia Valdés, entre otros, se transmitió en 1957 por el Circuito CMQ. También estas frecuencias trasladan en 1958, la última novela de su extensa producción, La Madre  de todos, con Carmelina Bandera, Yolanda Fabián, Ricardo Dantés y Eduardo Egea, en los papeles principales. Félix B. Caignet une a sus grandes méritos el de ser un genuino innovador de la radio. Con él surge para Cuba y América toda, el espectáculo radial de continuidad; el género detectivesco; el suspenso; el falso suspenso y el narrador, que antes no se concebía, y que constituye un factor vital de una estructura novelística. Con el narrador se abren nuevas fuentes a la locución en dimensiones de mayor rigor estético. A esto hay que añadir la redundancia y la reiteración, fundamentales en la difusión radial de los libretos de este escritor sagaz y legítimo hombre de radio. Al referirse a su obra radial solía decir: "Yo lo que hice fue aprovechar la emoción popular para sembrar algo de moral, algo de bien: en Chan Li Po, combatí la marihuana; en Ángeles de la calle protesté por la niñez desvalida, y en El derecho de nacer, contra la discriminación racial. O sea escribí  cosas que la Revolución después llevaría adelante."  Su nombre se registra también en el quehacer de la filmografía cubana y mexicana, cuando son llevadas al celuloide La Serpiente roja, El derecho de nacer y Ángeles de la calle, entre las más populares.  Pero  en él hay otra veta de artista que lo sitúa, tal vez como él mismo presumía, con más timbres honrosos en nuestra cultura popular. Tal vez por eso decía: "De estas cosas que escribo no espero nada,  sé lo que valen... pero en mi música si reclamo mi lugarcito."  Sones, guarachas, boleros, guajiras, música infantil, decenas y decenas de composiciones de honda raigambre cubana surgen de su fecunda inspiración. Entre más de trescientas obras, tal vez las más conocidas son: Frutas del Caney, estrenada por Franz Antúnez y popularizada por el Trío Matamoros, Te odio, que recrea Rita Montaner, el 18 de abril de 1928 en el Teatro Payret, en la Habana; Carabalí, Montañas de Oriente, Quiero besarte, Mentira, En silencio... Félix B. Caignet muere en la Habana el 25 de mayo de 1976. A su memoria,  y frente al  féretro que desciende a la tierra amada en el cementerio de Colón se dejan escuchar como en un susurro, las notas de Te odio, su canción más popular, y seguidamente, Sin lágrimas, cantadas a capela por el Dúo de las hermanas Martí. El 25 de diciembre de 1992, sus restos fueron trasladados a la Ciudad de Santiago de Cuba. El avión Yak 40, detiene sus motores en el Aeropuerto Internacional Antonio Maceo, desde allí sus restos son acompañados por el pueblo hasta  La Casa de la Ciudad sede del Gobierno, donde se produce una sentida manifestación popular que encabezan trabajadores de la Radio de las cinco provincias orientales. En el lugar donde descansarían sus restos, el Coro Madrigalista interpreta dos de sus obras imperecederas: Te odio y Frutas del Caney. Esta soleada y cálida mañana queda grabada en el recuerdo, como una página  importante de la historia radial en los últimos años. Y no podía ser de otra forma. Por eso, en tan solemne momento, al igual que lo habían hecho Germán Pinelli y Raúl Selis, en el Cementerio de Colón  el  29 de mayo de  l976,  sentí la necesidad de decir: "Al volver la vista sobre el largo camino de setenta años de actividad ininterrumpida, entre tantos y tantos hechos y connotaciones que apresa la historia de la radio, la imagen de Félix B. Caignet acusa su presencia, salta luminosa en esa ruta y sigue diciendo para todos, para su pueblo, en su labia humana y criolla. A Santiago regresa, a la vera de tantos héroes y mártires acogidos aquí, aunque pudiera reposar en cualquier lugar de Cuba, porque para todo el país escribió y creó y en toda Cuba lo admiraron y aplaudieron y lo recordarán por siempre. En el año de su centenario y en el aniversario setenta de la Radio Cubana, cumplimos el deseo del creador de El derecho de nacer y de tantas obras que hicieron trascender a la literatura radial: "Yo quiero descansar cuando muera, junto a mis padres, frente a las Lomas del Caney" * En el capítulo 199 de El derecho de nacer, la protagonista María Valero, falleció a causa de un accidente del tránsito al cruzar la Avenida del  Puerto, el 26 de noviembre de 1948. La sustituyó la también destacada actriz Minín Bujones que protagonizó la novela hasta que culminó en el capítulo 314.  

Tomado de www.radiocubana.cu

 

De la sección:  En la memoria radial, a cargo de la Lic.  Josefa Bracero Torres.

Reconoce presidente del ICRT calidad del Festival Nacional de la Radio

Ernesto López Domínguez, presidente del Instituto Cubano de Radio y Televisión, reconoció este viernes el apoyo del pueblo villaclareño y sus autoridades al Festival Nacional de nuestro medio, que finalizó en Santa Clara con una gala artística en el Parque Leoncio Vidal.

 En declaraciones a la prensa, López Domínguez valoró de manera encomiable el quehacer del colectivo de la emisora provincial CMHW, que “ ha trabajado durante más de 5 años casi en campaña, tras los daños causados por el huracán Michelle”, -dijo- y mostró su satisfacción porque próximamente volverá a trasmitir desde su sede. 

En cuanto al Festival, comentó que se ha logrado convertir en un momento de profundo debate y de análisis crítico del trabajo diario, y precisó que junto a la entrega de premios a las mejores obras debe ser un hito en el reto de hacer una programación de más calidad, para ese gran y superior jurado que es el pueblo. 

Con anterioridad, al hablar en la sesión de clausura, enfatizó en la importancia de que cada edición se convierta en un momento de capacitación de los profesionales, pues esa tarea debe ser priorizada ante la necesidad de estar más preparados para enfrentar desde nuestra trinchera la creciente agresión radial y televisiva de los Estados Unidos. 

El presidente del ICRT, Ernesto López Domínguez, agradeció también a la dirección y a los estudiantes de la Escuela de Instructores de Arte Manuel Ascunce Domenech, villa del evento, por su contribución al éxito de este Vigésimo noveno Festival Nacional de la Radio Cubana.        

Fuente Alexander Jiménez Foto de Carolina Vilches 3/30/2007    

 

Entregan a los familiares de los Cinco Héroes disco con grabaciones de programa radial villaclareño

Un disco compacto con varios programas Un gesto de paz en la brisa, de nuestra emisora CMHW, fue obsequiado a tres familiares de los Cinco Héroes Prisioneros del Imperio, quienes compartieron este miércoles con los delegados e invitados al Vigésimo-noveno Festival Nacional de la Radio Cubana. 

Rosa Aurora Freijanes, esposa de Fernando González Llort; Irma Schwerert y Cándido González, padres de René González Schwerert, recibieron el presente de manos de Dalia Reyes Perera, realizadora de nuestro espacio consagrado a los luchadores antiterroristas cubanos, encarcelados arbitrariamente en los Estados Unidos. 

Momento muy emotivo resultó la intervención del niño discapacitado Jorge Enrique Jerez Belisario, de Camagüey, invitado especial a la fiesta de la radio, quien pidió a los realizadores poner toda su inteligencia, pasión y amor en defensa de los Cinco. También motivó numerosos aplausos el mensaje de agradecimiento enviado a Radio Habana Cuba por Gerardo Hernández Nordelo. 

Omar Ruiz Martín, primer secretario del Partido en Villa Clara, y Guillermo Pavón Pacheco, vicepresidente del ICRT, presidieron este encuentro que finalizó con palabras de Irma Schwerert, madre de René, quien destacó la importancia de nuestra labor para que la comunidad internacional y el pueblo norteamericano conozcan del caso y se solidaricen con esa causa.  

Fuente Alexander Jiménez

Foto de Carolina Vilches 3/28/2007    

 

Entregan 170 premios y más de 50 menciones en Festival Nacional de la Radio

SANTA CLARA.— De las más de 700 obras concursantes en el XXIX Festival Nacional de la Radio Cubana, recibieron premios 170 y menciones más de 50, demostrando el reto que representa lograr cada día una programación de calidad. Entre las provincias que más reconocimientos conquistaron se encuentran La Habana, Camagüey, Santiago de Cuba, Holguín y Villa Clara, mientras conquistaron galardones programas de 39 emisoras municipales. Entre los 59 primeros premios otorgados se encuentran, en Revista informativa, Haciendo Radio, de Rebelde; y en el apartado de Noticiero correspondió a En el Centro, de CMHW, de Villa Clara. En la categoría de Documental se distinguió a Muy cerca de Fabio, de Radio Caibarién; en Programas especiales a Contra Viento y Marea, de Cadena Agramonte; en Reportaje, a Raíces del Caguairán, de Radio Angulo, de Holguín; y Sobre la droga, El alcohol no hace falta para vivir, de la emisora de Artemisa, y en Crónica, El Raúl que yo conozco, de CMHW. La gran cantidad de premios está en relación con la diversidad de programas y categorías que concursan en el Festival, que otorgó también 52 segundos lugares y 59 terceros. Las grandes distinciones se darán a conocer este viernes en la gala de premiaciones que tendrá lugar en el parque Leoncio Vidal, en el corazón de esta ciudad. Los más de 200 delegados debatirán las ponencias La radio reflejo de la cubanía, y La agresión a nuestro espacio radioeléctrico que lleva a cabo el gobierno de Estados Unidos. Guillermo Pavón, vicepresidente de la Radio Cubana, al inaugurar el Festival enfatizó que este debe transitar hacia un mayor nivel cualitativo. Reconoció el trabajo de Villa Clara para garantizar el evento, en una provincia con una tradición radial que trasciende sus fronteras por la calidad. 

Alexander Rodríguez, presidente del Gobierno en la provincia, expresó la satisfacción de los villaclareños por la realización del certamen en su territorio.

  Fuente:  Nelson García Santos, corresponsal de Juventud Rebelde en Villa ClaraCorreo: [e-mail] 

Comenzó la cosecha de premios de la CMHW

Según publica hoy el Portal digital de la Radio Cubana, ya comenzó la cosecha de premios de la CMHW y las emisoras villaclareñas en el Vigésimo noveno Festival Nacional de la Radio Cubana, cuyos jurados sesionan en la instalación turística “Villazúcar”, de Caibarién. En la categoría de programas instructivos y dedicado a la orientación para la mujer y la familia obtuvo un tercer lugar el espacio “Los caminos de la vida”, del realizador Yoel Rivero, de Radio Sagua; mientras en el género periodístico Información la periodista Berta Pulido Francia obtuvo tercer lugar con la titulada “Averías en la línea”, de esta CMHW. De acuerdo con el portal de la Radio Cubana, en otro género periodístico, la crítica cultural, nuestro colega Alexander Jiménez obtuvo una mención con la titulada “La crítica y los novísimos críticos”, transmitida a través de esta CMHW. Fuente:  Alexander Jiménez, de CMHW

La CMHW de Villa Clara tiene su cosa (III y final)

Por Alexander Jiménez

Que "Doblevé tiene su cosa", no lo duda nadie.  No solo por lo contagioso del jingle que cada domingo se escucha en el programa En familia, sino porque muchísimos pobladores de Villa Clara se desviven en elogios hacia su programación y su elenco, y porque - como aseguran muchos -  tiene una magia, ganada a golpe de profesionalidad.  En esta tercera entrega, la última de la serie "W por dentro", le invitamos a conocer "cómo suena" la Reina Radial del Centro" durante el fin de semana, a través de algunos de sus principales programas.

 YO ESTOY AL RITMO DE LA NOCHE

 Así le escuché decir a una de las viejecitas insomnes que cada madrugada sintonizan el espacio con que la CMHW se mantiene despierta y completa las 24 horas de programación.  Es una gran revista que comienza a la una de la madrugada y finaliza justo a las 4 y 58 ante meridiano.  Realmente se pasa de maravillas.  De lunes a viernes, entre la música de ayer y de hoy, los saludos y reportes de sintonía, las secciones de participación y la conducción desenfadada de sus conductores, las horas no se sienten, aseguran algunos de sus fanáticos.  Una de las principales atracciones es el el famoso "Serrucho".  Le explico:  cuando alguien no da respuesta acertada a las interrogantes, Ventura, el popular operador de audio, activa la computadora y con un efecto igual al sonido del instrumento de carpintería, le serrucha el piso a quien no logra contestar correctamente.  Nadie quiere que le den serrucho, sobre todo cuando frente al micrófono está Nelson Gil García, el más popular de los locutores.  Dirigen el programa Jorge Luis Cruz y Luis Rodríguez Pérez.   Justo cuando finaliza “Al ritmo...”, comienza "El primer café", con los boleros y melodías románticas que selecciona el carismático Arturo Valdés Borbonet.  

 También en la madrugada, pero del fin de semana sale al aire por CMHW el programa "Viajando hacia el alba".  Tiene el mismo corte del que sale de lunes a viernes, pero dedica mayor tiempo al diálogo con la audiencia.   Todavía son recordados los diálogos bastante picantes  de Osmani Valdés y Gisela María, sus primeros locutores, con un grupo de oyentes, sobre todo uno con capacidades para imitar voces y crear personajes.  Ahora los animadores de "Viajando..." son el veterano Víctor Manuel Menéndez y Francisbel García.  En la dirección han estado dos directoras muy jóvenes y con experiencia en el mundo de la fonoteca:  Gissel Madelaine Arteaga y Minerva López Lapinel.  Ahora Maridalys Leyva encabeza el equipo.  Entre sus secciones más populares está el segmento de éxitos anglosajones. 

Justo después de Patria, los sábados, CMHW tuvo en bocina hasta el 4 de septiembre de 2004, el magacín "Aquí se habla de todo".   Quienes siguen la historia de la radio villaclareña lo recordarán por su frescura, su exquisita selección musical, las notas curiosas de mucho interés y los comentarios de música y cine de su director Iván Darias Alfonso.  La idea original fue de Rayma Elena Hernández, ahora trabajadora del periódico "Vanguardia" y su locutora de siempre fue Xiomara Rodríguez, quien impuso su estilo y carisma. 

Los sábados en CMHW la música cubana, y específicamente la que se crea en Villa Clara,  siempre tiene un espacio importante a través de "La loma del tamarindo".   Su creador y locutor José Ramírez Cal tiene como premisa llevar bajo la frondosa sombra del mítico árbol santaclareño a lo mejor del pentagrama local y los creadores musicales del patio.  El nombre tiene que ver con el tamarindo cerca del cual tuvo lugar la primera misa y cabildo de Santa Clara el día  de su fundación, el 15 de julio de 1689. 

SUBE LA TENSION EN LA RADIO  

Otro gran programa de los sábados en la Reina Radial del Centro es Alta Tensión.  Idolatrado por muchos y visto con ojeriza por otros, este espacio informativo se ha caracterizado por su carácter crítico contra todo lo mal hecho y lo que atente contra el desarrollo de la sociedad villaclareña.  Es el programa de la polémica, de los criterios encontrados, en el que domina la opinión del pueblo, vertida a través del teléfono, frente al parecer de funcionarios y dirigentes administrativos.  Sus fundadores se mantienen:  Abel Falcón, Xiomara Rodríguez y Jorge Gómez.  "¿Algo anda mal en su comunidad?  Llame a Alta Tensión", se ha escuchado mucho en la calle.  La gente espera este programa cada sábado como fórmula para buscar solución a problemas relacionados con la calidad del pan, el abasto de agua, el transporte, los servicios de educación y salud, y todo cuanto tenga que ver con la calidad de vida de la población. Ha recibido varios Grandes Premios en los Festivales Nacionales de la Radio, el Premio "Abril" de la Unión de Jóvenes Comunistas y los galardones de otros importantes certámenes. 

OTROS HITS DEL FIN DE SEMANA

En este vistazo al fin de semana en la CMHW no pueden dejar de mencionarse programas como “El claro de la luna”, de mucha participación popular, a través del teléfono”, en el cual se establece una agradable conversación con su locutora Misladys Zamora, que trae al ruedo una carta con algún tema vinculado con los valores humanos, la ética o la sexualidad, por citar algunos ejemplos.  Su director es Roberto Reyes. Otros espacios que atraen son el noticiero científico “Enlace Milenio Tres”.  También el veterano “Musical Recreativo del Domingo”, que conduce Víctor Manuel Menéndez y dirige Ramón Torres, con numerosas secciones de mucha popularidad como El Cachumbambé del saber y el Mano a Mano.   Nacido en los últimos meses el resumen informativo “La semana en treinta minutos” fue rescatado del olvido y ahora cumple una importante misión cada domingo. Y, claro está, el más popular de todos:  “Melodías de Siempre”, fundado por Franklin Reinoso.  Las melodías de la juventud de varias generaciones de villaclareños se escuchan cada domingo en sus dos horas al aire, que ahora dirige Ramírez Cal y conduce Alfredo Iturria.