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Lista de ganadores de los Premios Billboard de la Música Latina

A continuación una lista parcial de ganadores de los Premios Billboard de la Música Latina 2012, que se entregaron este jueves 26 de abril de 2012.

- Artista del año: Prince Royce

- Artista del año, debut: La Adictiva Banda San José de Mesillas

- Canción del año: "Taboo", Don Omar

- Canción del año, colaboración vocal: "Danza Kuduro", Don Omar y Lucenzo

- Artista masculino del año, canciones: Pitbull

- Artista femenino del año, canciones: Shakira

- Dúo o grupo del año, canciones: Maná

- Canción del año, airplay: "Taboo", Don Omar

- Canción del año, digital: "Danza Kuduro", Don Omar y Lucenzo

- Sello discográfico del año, "Hot Latin Songs Airplay": Sony Music Latin

- Casa disquera del año, "Hot Latin Songs Airplay": Disa

- Artista crossover del año: LMFAO

- Album del año: "Prince Royce", Prince Royce

- Artista masculino del año, álbum: Cristian Castro

- Artista femenino del año, álbum: Shakira

- Dúo o grupo del año, álbum: Maná

- Album del año, digital: "Prince Royce", Prince Royce

- Sello discográfico del año, "Top Latin Albums": Universal Music Latin Entertainment

- Casa discográfica del año, "Top Latin Albums": Sony Music Latin

- Canción latin pop del año: "Taboo", Don Omar

- Solista latin pop del año, canciones: Shakira

- Dúo o grupo latin pop del año, canciones: Maná

- Sello discográfico del año, latin pop airplay: Sony Music Latin

- Casa discográfica del año, latin pop airplay: Sony Music Latin

- Album latin pop del año: "Drama y luz", Maná

- Solista latin pop del año, álbum: Shakira

- Dúo o grupo latin pop del año, álbum: Maná

- Canción tropical del año: "Corazón sin cara", Prince Royce

- Solista tropical del año, canciones: Prince Royce

- Dúo o grupo tropical del año, canciones: Aventura

- Sello discográfico del año, tropical songs airplay: Universal Music Latino

- Casa discográfica del año, tropical songs airplay: Sony Music Latin

- Album tropical del año: "Prince Royce", Prince Royce

- Solista tropical del año, álbum: Prince Royce

- Dúo o grupo tropical del año, álbum: Aventura

- Sello discográfico del año, tropical albums: Sony Music Latin

- Casa discográfica del año, tropicalc albums: Sony Music Latin

- Canción regional mexicana del año: "Olvídame", Julión Alvarez y su Norteño Banda

- Solista regional mexicano del año, canciones: Gerardo Ortiz

- Dúo o grupo regional mexicano del año, canciones: Julion Álvarez y su Norteño Banda

- Sello discográfico del año, regional mexican albums: Disa

- Album regional mexicano del año: "35 ANIVERSARIO", Los Bukis

- Solista regional mexicano del año, álbum: Gerardo Ortiz

- Dúo o grupo regional mexicano del año, álbum: Los Bukis

- Canción latin rhythm del año: "Danza Kuduro", Don Omar y Lucenzo

- Solista latin rhythm del año, canciones: Don Omar

- Dúo o grupo latin rhythm del año, canciones: Wisin & Yandel

- Sello discográfico del año, latin rhythm airplay: Universal Music Latino

- Casa discográfica del año, latin rhythm airplay: Machete

- Album latin rhythm del año: "Los Vaqueros: El Regreso", Wisin & Yandel

- Solista latin rhythm del año, álbum: Don Omar

- Dúo o grupo latin rhythm del año, álbum: Wisin & Yandel

- Sello discográfico del año, latin rhythm albums: Universal Music Latin Entertainment

- Casa discográfica del año, latin rhythm albums: Machete

- Artista del año, gira: Enrique Iglesias

- Artista del año, redes sociales: Shakira

- Compositor del año: Geoffrey "Prince Royce" Rojas

- Editora del año: Marcha Musical Corporation, BMI

- Corporación editora del año: Sony/ATV Music

- Productor del año: A&X


Read more here: http://www.elnuevoherald.com/2012/04/26/1189055/lista-de-ganadores-de-los-premios.html#storylink=cpy

Maria Elena Pena regresa entre boleros y café

Maria Elena Pena regresa entre boleros y café

La canción es uno de los géneros musicales más difundidos y de mayor aceptación a través del tiempo. En Cuba el bolero es su vertiente más popular. Uno de los últimos aportes es el  disco “Entre boleros y Café”, de la interprete Maria Elena Pena.

Bajo el sello discográfico Bis Music, la placa  rinde homenaje a los 50 años de carrera artística de esta cantante cubana.

Agrupa afamadas composiciones de diferentes épocas. Son estas: “Realidad y fantasía” de César Portillo, “Por nuestra cobardía” de José Antonio Méndez, “Renunciar” de Pedro Romero, “Tres días sin ti” de Alina Torres y Olga Navarro, y  Bolero y Café, de Silvia González, el título del CD.

Muestra la madurez alcanzada por una de las grandes de la canción cubana, y permite valorar sus cualidades vocales, la seguridad en su canto, perfecta afinación y el grado de entrega sentimental que le imprime a cada una de sus interpretaciones.

La Producción y la Dirección Musical son de Emilio Vega, quien además toca el vibráfono y las claves. Fue grabado y masterizado en los laboratorios de la Empresa de Grabaciones y Ediciones Musicales (EGREM) bajo el patrocinio general de los Estudios Ojalá.

Por Grisel Oquendo/TOMADO DE RADIO CADENA HABANA

http://www.cadenahabana.cu/2012/04/22/entre-boleros-y-cafe-nueva-produccion-musical-de-maria-elena-pena/

Anuncia Amaury Pérez en Caracas nueva temporada de Con 2 que se quieran

Anuncia Amaury Pérez en Caracas nueva temporada de Con 2 que se quieran

El cantautor Amaury Pérez finalizó exitosamente este jueves sus presentaciones en el Teatro Principal de Caracas, donde actuó en compañía de las vocalistas venezolanas Fabiola José y Cecilia Todd. En declaraciones a la Radio Cubana informó que en fecha próxima comenzará a grabar nuevas emisiones de su exitoso programa de televisión Con 2 que se quieran (C2QSQ). 


Anunció para la venidera temporada la presencia de figuras como la doctora Concepción Campa Huergo, Alberto Juantorena, Mario Limonta, Chucho Valdés, Omara Portuondo e Israel Rojas, del dúo Buena Fe. 

Comentó que C2QSQ mantendrá la misma estructura, pero con pequeños ajustes en la escenografía.  Espera que los programas comiencen a salir al aire en septiembre-octubre de este año.

Amaury Pérez realizó dos conciertos en el teatro Principal de Caracas, invitado a la jornada cultural “Abril Antiimperialista”, organizada por el Gobierno Distrital y la Alcaldía de esta ciudad.

Reportó desde Caracas, Alexander Jiménez, enviado de la Radio Cubana.

Foto: Mabel Pérez Guió/ Cubadebate

Cubadisco premia y nomina

Aracelys Bedevia

Las obras Andar La Habana. Eusebio Leal Spengler, de Magda Resik y la casa productora La Ceiba; La Caridad del Cobre. Virgen de la Esperanza, de varios intérpretes, con el sello Bis Music; Mis 22 años, perteneciente a NG la Banda; Leyendas camagüeyanas, de Gerardo Alfonso y la Orquesta Sinfónica de Camagüey; y 30 años de Son 14, de la agrupación de igual nombre (estos tres últimos de la EGREM), resultaron ser las ganadoras del Premio especial Cubadisco 2012.

Así se hizo saber este miércoles, en la capital, durante el acto de entrega de los nominados por categoría a la fiesta del disco cubano, que tendrá sus galas de premiaciones los días 19 y 20 del mes próximo, en el Karl Marx, como preámbulo de un evento que se desarrollará hasta el 27 de mayo.

Del mismo modo se dieron a conocer más de cien nominados al Cubadisco, cuyo presidente de honor es el maestro Leo Brouwer. Sobresalen Aldo López Gavilán, que se alzó con cinco nominaciones en las categorías Música de concierto, Diseño gráfico, Making of, CD-DVD y Concierto audiovisual, respectivamente; Ernán López-Nussa, en los apartados Antología de versiones, Didáctico, Multimedia, CD-DVD, y Grabación; César Orozco y Kamarata Jazz, en Música vocal-instrumental, Jazz, Fusión y Diseño Gráfico; David Blanco, en Pop-Rock, CD-DVD y Grabación en Vivo; y Buena Fe.

El CD-DVD Chucho’s Steps, producido por Chucho Valdés y el sello Colibrí, obtuvo una nominación especial. La elevada cifra de discos inscriptos al certamen confirma la alta valoración que se le concede a este anhelado premio.

Falleció Adolfo Casas, una de las grandes figuras del lírico cubano

Falleció Adolfo Casas, una de las grandes figuras del lírico cubano

El director del Teatro Lírico Nacional de Cuba (TLNC), el tenor Adolfo Casas, falleció en La Habanal a los 64 años como consecuencia de un accidente cerebrovascular, informó el Consejo Nacional de las Artes Escénicas.

Apasionado por el canto, cursó estudios musicales en el conservatorio de su natal Pinar del Río, provincia del occidente cubano donde, con sólo 16 años, debutó en la compañía lírica local con la obra Bastián y Bastiana, relevante pieza del repertorio mozartiano.

Años más tarde, Casas culminó sus estudios en el Conservatorio Estatal de Bulgaria, bajo la tutoría de la destacada profesora Sima Ivanova. En 1976 empezó su itinerario artístico por plazas operísticas europeas con La Boheme, de Giacomo Puccini, en el Teatro de la Ópera Estatal de Plovdiv, Bulgaria.

Las actuaciones del artista en prestigiosos certámenes internacionales de música en Polonia, México y Costa Rica recibieron el reconocimiento del público y la prensa especializada, desempeño que le valió varios lauros en el Concurso Internacional para Jóvenes Cantantes de Ópera, en el Festival Internacional de Música Katia Popota y en el Festival Primavera de Pyongyang.

A su regreso a la isla, en 1978, Casas fue invitado por el Teatro Lírico Nacional para interpretar a Leonardo Gamboa, uno de los personaje protagónicos de la mundialmente conocida zarzuela cubana Cecilia Valdés, puesta en escena que dirigió, en aquella ocasión, el maestro Roberto Blanco.

Un año más tarde ingresó definitivamente al elenco de la compañía, en la cual desplegó una intensa vida artística por más de 30 años, además de asumir desde hace una década su dirección general.

Durante su carrera artística interpretó disímiles personajes como parte de un vasto repertorio, en el cual confluyeron reconocidos títulos de la ópera universal, operetas, zarzuelas españolas y cubanas, obras sinfónico-vocales y música de cámara de diferentes estilos y países.

Según la crítica especializada, Casas fue dueño de “una textura y elegancia en la voz fuera de lo común”, además de ser un incansable luchador en la conquista de nuevos públicos para esta práctica escénica históricamente elitista.

Entre sus contribuciones de inestimable valor en el desarrollo de este arte en Cuba destacan la creación, en 2005, de la Unidad Docente del TLNC, institución encargada de formar a los jóvenes intérpretes que nutren hoy las filas de esta emblemática entidad del teatro musical.

El arte de Casas recorrió innumerables escenarios de diferentes países de Europa, América Latina y Asia. Por su aporte a la cultura y la defensa de la identidad cubana fue acreedor de la distinción Por la Cultura Nacional y las medallas Alejo Carpentier y José Tey.

El cantautor Pablo Milanés se encuentra bien tras ser operado de urgencia en España

El cantautor Pablo Milanés se encuentra bien tras ser operado de urgencia en España

El cantautor Pablo Milanés se encuentra bien después de haber sido operado de urgencia en la clínica Ruber Internacional de una hernia umbilical y ha sido llevado a la UCI del centro donde se recupera antes de ser trasladado mañana por la mañana a una habitación.

Así lo ha indicado su hija Liam Milanés, que se encontraba acompañando a su padre en la UCI del centro médico y que ha explicado que su padre se encuentra muy bien.

La hija del cantautor cubano ha dicho que su estancia en la UCI es algo normal y no obedece a ninguna complicación.

Ha señalado que este martes por la mañana Pablo Milanés será llevado a una habitación de la clínica y le verá el médico. Además, ha explicado que su padre se encuentra muy bien de ánimo e, incluso, ya hace chistes tras la operación, que ha durado algo menos de hora y media.

El cantautor Pablo Milanés ha tenido que cancelar su gira por España debido a la intervención de hernia umbilical que se le ha practicado de urgencia para poder evitar que esa dolencia, que no revestía gravedad, derivara en una peritonitis.

TOMADO DE 20MINUTOS.ES

http://www.20minutos.es/noticia/1329389/0/pablo-milanes/operado/uci/

#Cuba: José Massip, Premio Nacional de Cine 2012

#Cuba: José Massip, Premio Nacional de Cine 2012

José Massip, uno de los directores más relevantes del cine cubano, recibió este 1 de marzo de 2012 el máximo reconocimiento que otorga la cinematografía nacional a figuras descollantes del séptimo arte por la obra de toda la vida.

Realizador de obras como El maestro del Cilantro (1962), Historia de un ballet (Suite Yoruba) (1962) y Homenaje a Amílcar Cabral (1980); Massip fue fundador de la Sociedad Cultural Nuestro Tiempo, del ICAIC y de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC).

Su sólida formación le ha permitido incursionar en el ensayo, la crítica de teatro, el cine, la literatura y la docencia. Durante diez años presidió la Sección de Cine, Radio y Televisión de la UNEAC; y por iniciativa suya –junto a Manuel Octavio Gómez- surgió el Premio Caracol de dicha institución.
Militante de izquierda desde el segundo lustro de los años cuarenta, José (Pepe) Massip colaboró con la filmación de El Mégano en 1955, documental que está considerado como punto de partida del Nuevo Cine Cubano.
En 1959 trabajó como asistente de dirección de Julio García Espinosa en el documental La vivienda; más tarde, desempeñó igual función a las órdenes del holandés Joris Ivens (1898-1989) en los documentales Carnet de viajeCubapueblo armado, ambos filmados en 1961.
Con anterioridad, Massip ya había dirigido sus primeros materiales: Los tiempos del joven MartíPor qué nació el Ejército Rebelde. Su documental Historia de un ballet constituye una fina recreación artística del aporte africano a nuestra cultura.
Basándose en la “Suite Yoruba” del coreógrafo y bailarín Ramiro Guerra, con el acertado empleo de la Fotografía (Jorge Haydú), la Edición (Mario González), la Banda sonora, y la narración en off de Luis Carbonell; transformó dicha pieza en una obra antológica.
La decisión (1964), Premio a la dirección de actores en el XIV Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary, fue su ópera prima en ficción. También son de su autoría Páginas del diario de José Martí (1971) y Baraguá(1986). En otro título suyo, apenas conocido, Guantánamo, mezcla el documental y la ficción.Entre sus obras más premiadas se encuentran Historia de un ballet (Suite Yoruba); por la que obtuvo, entre otros, el Gran Premio Paloma de Oro en el Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Leipzig en 1962, y el Primer Premio Medalla de Oro en el Certamen Internacional de Cine Documental Iberoamericano y Filipino en Bilbao, España, en 1964. Además, Madina Boe le valió el Primer Premio Dragón de Plata en el  Festival Internacional de Cine de Cortometraje de Cracovia, en 1969; la Copa del Comité Central de Sangkun (en el Festival Internacional de Cine de Phnom Penh, en el mismo año.
Por su meritoria trayectoria como pedagogo, realizador cinematográfico y ensayista, ha recibido la Distinción por la Cultura Nacional, la Réplica del machete mambí de Máximo Gómez, y en el año 2003 se le otorgó el Premio Caracol de la UNEAC por su dedicación al cine a lo largo de su vida. Además, es considerado el cineasta cubano que más profundamente ha tratado la vida de José Martí.
(Tomado de Cubacine)

Eurovisión... ¿un festival musical en decadencia?

¿Refinado o grotesco? ¿Obsoleto o icono ultramoderno? Eurovisión, el festival de la canción mas famoso de Europa, cumple esta primavera más de medio siglo en el que ha conocido éxitos, polémicas, emoción, hits eternos, grandes voces y fenómenos chikilicuatres. Y, a veces, cifras de televidentes larguísimas y llenas de esplendor, aunque no en las últimas ediciones.

España se incorporó al certamen en 1961 y, siete años después, celebraba la victoria de Massiel y de su La, la, la como si se tratara de una proeza de dimensiones estratosféricas. Desde entonces, el interés del público por este evento de trajes de fiesta y multilingüismo ha fluctuado: en los 70, cuando aún no existían instrumentos fiables de medición de audiencias, KarinaMocedades y Betty Missiego recibieron el aplauso y el cariño del público tras lograr una segunda posición en el concurso. En los ochenta, solo el grupo Bravo, entonando su Lady, lady, logró situarse entre los cinco primeros puestos del palmarés y en los 90 una ola de indiferencia dejó que la edición de Serafín Zubiri (1992) fuera seguida por una cuota de pantalla del 25,4%, un dato más que discreto para un sarao de estas características. Así, hasta 2002.

No se sabe muy bien a quién se le ocurrió el utilizar la popularidad del programa Operación Triunfo a favor del certamen, pero la elección de su flamante ganadora, Rosa López, para representar a España, no solo consiguió que la gala batiera su récord histórico con más de doce millones de espectadores y un pasmoso 80% de share. También despertó una fuerte oleada de pasión eurofan que reunió frente al televisor a familias enteras, amigos de bar y pandas de modernos vigilando la afinación de su Europe's Living a Celebration y a su conmovedor coro de extriunfitos. La fórmula fue tan efectiva que se aplicó durante dos años más, con Beth y Ramón, si bien ninguno de ellos logró unas estadísticas tan favorables.

A partir de ese momento, solo Rodolfo el Chikilicuatre, un humorista de dudosa capacidad vocal que tocaba una guitarra de mentira y parecía más una parodia de la competición que uno de sus baluartes, ha logrado la complicidad del público y, gracias a ella, el segundo dato de audiencia más alto del festival (59,3%). Pero su participación conllevó asimismo numerosas críticas ("Eurovisión ha dejado de ser musical", proclamó un conocido cronista) y problemas de conciencia entre los responsables de la organización, que no han vuelto a admitir a aspirantes considerados "poco serios".

Menos expectación

Pese a la actual participación de voces solventes que se ajustan al perfil más típicamente eurovisivo, el intéres de los espectadores por lo que sucede en el evento musical parece haber ido en descenso en los últimos años. Pocas personas son capaces de recordar con facilidad el nombre de concursantes recientes como el grupo Son de Sol o la asturiana Lucía Pérez, y la gala protagonizada por esta última fue la menos seguida por los televidentes desde 2007.

El flamenquito no gusta en Eurovisión Algunos eurofans subrayan el daño que el 'voto político' (el que un país otorga a otro por amiguismo o interés) ha hecho al concurso. Otros opinan que la importancia adquirida por el voto popular ha perjudicado la objetividad del veredicto. Y algunos culpabilizan a los candidatos escogidos por la organización -faltos de originalidad, indican, y muy similares entre sí- o a las canciones que se les adjudican como causa de que España solo haya ganado dos veces en la historia y no haya superado el puesto 15 desde hace siete ediciones.

El próximo 26 de mayo será Pastora Soler quien represente a España en Baku. El anuncio ha cosechado opiniones encontradas. En 20minutos.es, muchos lectores elogian el talento de Soler, "alguien serio", resume el usuario meviamicasa, aunque no todos están de acuerdo con que su estilo sea el más adecuado para Eurovisión ("el flamenquito no gusta allí", aventura un segundo). Una minoría lamenta que no se haya aceptado el ofrecimiento de Falete para ir al certamen y otros siguen suplicando, año tras año, que el festival de al fin una oportunidad a Chenoa.

TOMADO DE 20MINUTOS.ES

http://www.20minutos.es/noticia/1322992/0/festival/eurovision/popularidad/