Televisión

#Cuba PRIMER ANUNCIO CONVOCATORIA CONVENCIÓN DE RADIO Y TELEVISIÓN, CUBA 2014

by Diaz Manuel   //   SOBRE LA CONVENCIÓN "CUBA 2014"  //  

Estimados colegas,

El Instituto Cubano de Radio y Televisión convoca a ejecutivos, productores y especialistas en general, a participar, en la Convención de Radio y Televisión Cuba 2014, Expo-Feria Internacional, con el fin de promover el intercambio de ideas, la cooperación y la comercialización de tecnología, productos y servicios, a celebrarse entre los días 19 al  24 de octubre en el Palacio de Convenciones de La Habana, Cuba.

Muestras, exhibiciones, ventas y presentaciones libres, tendrán lugar en la Expo-Feria Internacional con el propósito esencial de construir un espacio común de interés de los participantes que trabajan para el medio radial y televisivo.

Así mismo, con el objetivo de la actualización de los profesionales de ambos medios sobre los procesos de realización, organizará el programa científico dedicado a la Influencia de los productos radiales y televisivos de alta demanda en la formación de valores y la defensa de la paz. Una temática que fundamentará sus análisis en el carácter masivo y mimético del consumo de telenovelas, y en el papel de las transmisiones deportivas como expresión del noble ideal olímpico, de que es en la grama de los estadios y no en los campos de batalla donde han de confrontarse las naciones, para lo cual se desarrollarán talleres, clases magistrales y otras actividades de carácter teórico y práctico, entre los cuales se incluye en esta edición el Encuentro de la Red Mundial de Emisoras y Canales en defensa de la Humanidad, el Taller Internacional sobre Programación para la Niñez y la Adolescencia y el Taller de Jóvenes Creadores de Radio y Televisión.

Estimular la participación de los realizadores mediante la promoción y premiación de aquellas obras mejor logradas desde el punto de vista de sus valores éticos y estéticos, es otro de los propósitos de la Convención, para lo cual convoca también a participar en los Festivales de Radio y Televisión, Concursos de Programas y de Spot de Bien Público, que otorgan los premios de RADIO “Sonido para Ver” y de TELEVISIÓN “Cubavisión” 2014, eventos que se realizan por segunda ocasión con carácter internacional en nuestra isla.

La presencia de un número creciente de participantes de distintas áreas geográficas en anteriores eventos de Radio y Televisión en nuestro país, asegura que la Convención, dedicada en esta ocasión a los JÓVENES, promete ser un espacio esencial que contribuirá cada vez más al diálogo entre todos los que nos acompañen en la búsqueda de nuevas rutas en el quehacer de la Radio y la Televisión Públicas.

Les esperamos, entonces.
Cordialmente,

El Comité Organizador

ORGANIZAN

•  Instituto Cubano de Radio y Televisión (ICRT)
•  Palacio de Convenciones de La Habana

AUSPICIAN

•  Televisión Cubana
•  Radio Cubana
•  RTV Comercial
•  Cubavisión Internacional
•  Alzara Grupo de Comunicación S.L (España)
•  Escuela Internacional de Cine y Televisión (EICTV)
•  Facultad de las Artes de los Medios de Comunicación Audiovisual, (ISA)
•  Facultad de Comunicación Social (UH)
•  Escuela Internacional de Periodismo “José Martí”
•  UNESCO,  UNICEF, PNUD

AGENCIA RECEPTIVA

•  Agencia de Viajes CUBANACÁN

FUENTE:  http://www.rtvfestival.icrt.cu/2013/11/convocatoria-convencion-de-radio-y-television-cuba-2014/

#Cuba Entregan Premio Nacional de Televisión 2013 a Ferguson y a “El loquillo”

El Premio Nacional de Televisión 2013 le fue entregado hoy, en esta capital, al realizador Roberto Ferguson y al camarógrafo Antonio Gómez, por el conjunto de la obra de toda una vida.
   En el acto, efectuado en el Memorial José Martí, los homenajeados recibieron el galardón de manos de Rolando Alfonso Borges, miembro del Comité Central del Partido Comunista de Cuba y jefe de su Departamento Ideológico, y Emilio García Borroto, vicepresidente del Instituto Cubano de Radio y Televisión (ICRT).
   El jurado decidió otorgar de manera excepcional y por única vez estos premios, en reconocimiento a la trayectoria y los aportes significativos de Ferguson y Gómez, en 45 y 51 años de labor respectivamente.
   En la velada, que celebró también el aniversario 63 de la fundación de la televisión cubana (TVC), Emilio García Borroto señaló que es un orgullo compartir años de trabajo y de haber sido testigo del crecimiento profesional y humano de los laureados.
   Hablamos, dijo, de dos imprescindibles de la televisión que han sabido construir una obra que los distingue y han aportado con su talento al desarrollo de la TVC.
   Roberto Ferguson posee un extenso aval de trabajo en el medio, desde 1968 se vincula a diferentes programas de corte infantil, dramatizado, y cultural.
   Durante 25 años dirigió la emisión del noticiero y fue fundador del espacio Mesa Redonda, donde laboró una década.
   Antonio Gómez, conocido por sus colegas como “El loquillo”, comienza en 1965 en la CMQ como coordinador de programas infantiles, y en el 67 pasa a ser camarógrafo, responsabilidad que desempeña hasta hoy.
   Reconocido por su labor en programas humorísticos y musicales, que realizó bajo la dirección de destacados directores, ha cubierto eventos de importante significación para Cuba.
   A lo largo de su carrera ambos laureados han recibido numerosos premios y reconocimientos entre ellos, la Medalla Raúl Gómez García, el Sello de Laureado, y la Réplica del Machete de Máximo Gómez.     (AIN)

Tierras de fuego (muy moderado)

El público del patio ha establecido ciertos puentes de comunicación y gusto con Tierras de fuego, y eso es un privilegio bastante raro en los últimos tiempos de nuestros dramatizados

Joel del Río /Tomado de Juventud Rebelde

El consumo de la telenovela contemporánea, cubana y extranjera, está mediado por las maneras en que el espectador acierta a conjugar y articular saberes con el espectáculo mediático. En segunda instancia, el televidente fortalece relaciones sociales, conocimientos y experiencias vitales mientras comparte con sus conocidos opiniones sobre sus horas-pantalla, y comenta el encanto de los intérpretes, las actitudes de los personajes, al tiempo que entra y sale del hipnotismo propiciado por una historia sugestiva y atrayente. El público del patio, por lo menos, ha establecido ciertos puentes de comunicación y gusto con Tierras de fuego, y eso es un privilegio bastante raro en los últimos tiempos de nuestros dramatizados.

Hay que comenzar diciendo que la serie dirigida por Miguel Sosa, y escrita por Ángel Luis Martínez y Yoel Monzón, se aparta muchísimo de los ardores que promete el título. Eso sin contar con que el aparato promocional de la Televisión le echó más leña a un fuego inexistente cuando se empeñó en levantar expectativas inexactas, sobre un producto que presenta virtudes innegables, pero carece por completo —no sé si por suerte o por desgracia— del melodramático incendio y de los delirios pasionales anunciados en los avances y spots. Tengo dudas respecto a la eficacia de ese tipo de promoción que reitera su infundio con el solo sustento de que «una mentira, muchas veces repetida…».

En la práctica, Tierras de fuego ha sido la sacrosanta curita de la discreción y la profesionalidad colocada en la sangrante herida que abrieron anteriores escisiones en ese mismo espacio. Y, además, cuenta entre sus virtudes con el más que frecuente y casi siempre acertado trabajo en exteriores, el empeño del guion y de la mayor parte de los actores por incorporar giros, refranes, acentos y expresiones que consiguen, con altibajos, el verdadero milagro de la naturalidad.

Yo me creo esos guajiros y guajiras (sobre todo los de mayor edad) cuando conversan o discuten en los mismos términos en que tantas veces los escuché. Y con ello significo que no tengo pensado entrar en la polémica absurda, superficial y bizantina sobre si aquí o allá hay buenos platos o cazuelas de lujo.

Tal vez hubiera sido preciso cuidar algún detalle de la dirección de arte para lograr mayor coherencia y credibilidad, pero, en todo caso, se trata de algunos pormenores cuyo nivel de anacronismo tampoco resulta escandaloso. Molesta que pretendan hacerme pasar por cocina verdadera un lugar equipado con buena vajilla y cazuelas de las caras, pero con unas paredes de tablas surcadas por rendijas enormes. En qué quedamos: ¿tienen posibilidades adquisitivas, o no, quienes se desloman arriba de un surco, o en una vaquería, para hacer que la tierra y los animales proporcionen suficiente alimento? Y si tienen recursos, entonces la pared de las rendijas está de más también en torno a una cama vestida con sábanas y fundas a juego.

Pero cuesta mucho comprender, digerir, o identificarme con esta vida rural en tanto generadora de conflictos en los personajes. Varios documentales creados por el Icaic en los años 60 y 80, o por la Televisión Serrana en fecha mucho más reciente, demostraron la capacidad del audiovisual cubano para mostrar las labores y la vida en el campo en tanto fuente de satisfacciones y angustias. Ahora, apenas percibo los sacrificios enormes, la compleja lealtad, los colosales conflictos que están obligados a enfrentar en su duro trabajo diario los habitantes de Palmarito y Dos hermanas, La Esperanza y La Fortuna, sus fincas contiguas.

Una vez más aparecen los escollos de la superficialidad, o la inverosimilitud, cuando se alude a los problemas internos de la cooperativa y sus relaciones laborales, porque todo ello se torna pincelada en la complicada historia de amor de Ignacio e Isabel, o en la (a veces ridícula) conflagración montesco-capuletiana entre las dos familias rivales.

Cuando el mundo público, laboral y profesional de los personajes se sabe insertar con inteligencia en un dramatizado, puede devenir fuente de impensados conflictos para los personajes, y de conocimiento válido para el espectador. Sin embargo, debemos aceptar que Tierras de fuego jamás será el primer título que venga a la mente cuando se intente pensar en un producto audiovisual que retrate la vida campesina en la Cuba actual, porque ha fallado precisamente la imbricación dramatúrgica eficaz entre lo público y lo privado, entre lo social o colectivo y lo personal o íntimo.

Casi siempre que Isabel está atormentada o irascible, la causa nunca proviene de los quebraderos de cabeza que le suministra su responsabilidad administrativa, sino de la relación mal avenida con Julio, la imposibilidad de perdonar a Ignacio o los problemas de su familia.

Conste que no estoy reclamando ni mucho menos los antiguos métodos del realismo socialista, que sublimaba ridículamente la esfera social del héroe positivo, siempre dispuesto a sacrificarse por sus compañeros. Se trata de aprender, o más bien de reincorporar a los guiones ciertos modos de «telenovelizar» la realidad, la contemporaneidad, sin derivar en la quimera total o la evasión enajenante. Porque al parecer hemos olvidado que en este país no solo nació la telenovela clásica (es inútil seguir llorando por la ausencia de productos con el corte de El derecho de nacer, Sol de batey o Tierra brava), sino que también se produjeron series muy valiosas, en cuanto a su saldo con el verismo, que se las ingeniaron para manejar algunos códigos del melodrama y al mismo tiempo se empeñaron en representar algunos de los grandes problemas del presente.

En cuanto al panorama sobre la Cuba actual que describe Tierras de fuego, hace falta bastante paciencia y tolerancia del espectador para aceptar esa división maniquea entre los corruptos y viciosos habaneros (aburguesados, blandengues, jineteros) y el campo, representado cual reservorio de todas las virtudes, del trabajo honrado o la inocencia virginal. No me extrañaría que Ignacio se quedara en Palmarito y renunciara a su frívola esposa habanera y optara por la aguerrida Isabel. Y si bien estoy de acuerdo en que esquemas, soluciones traídas por los pelos y políticas de blanco-negro le son inherentes a la telenovela, me permito recordar que nuestras tradiciones audiovisuales han probado con suerte a pulsar el abanico de la telenovela, y de la serie dramatizada con tema contemporáneo, desde los rigores y complejidades de historias más incisivas y verosímiles.

Seguramente estoy exagerando en mis reclamos a Tierras de fuego. Porque capítulo a capítulo me pesa lo buena que pudo ser y todo lo que se escapó entre edulcoraciones intragables, naturalismos forzados y excesos sin justificación.

En el plano de las actuaciones, la pareja protagónica, Kristell Almazán y Laura Moras, cumplen con discreción y sin estruendos, lo cual es bastante, en un elenco de actores y actrices donde mayorean los muy jóvenes, y entre los cuales se perciben agudos desniveles de destreza y entrega. A veces se ven francamente desmandados, improvisando, espetando el texto sin ninguna emoción ni convencimiento.

Carlos Luis González, de nuestros más prometedores y arriesgados actores, le aplica a su Julio cierto hieratismo flemático, una manera de hablar inarticulada, y una socarronería que no ayudan a defender su personaje por muy miserable que sea. Julio claudica no solo con la indignidad y la mentira, es simplemente desagradable, sin carisma. En ese acápite, Félix Beatón nos regala un malvado de antología, de lo mejorcito en términos histriónicos que puede verse en la televisión producida en Cuba hoy por hoy. También la Mérida Naranjo de Beatriz Viña se cuenta entre los esfuerzos más loables y espectaculares, aunque a veces la actriz adopte poses farsescas que desentonan un tanto con el conjunto. Pero la palma se la llevan dos actrices que ejecutaron un bordado cuidadoso de gestos, tonos e intenciones interpretando a las madres de las familias rivales. Ambas sobresalieron por el dominio del personaje y por saber entregar los matices e intenciones de cada escena.

Con todo lo que pueda señalársele en contra, Tierras de fuego representa la salida de un hoyo profundo, y por lo tanto habrá que reconocerle su voluntad de ascenso, de mejoría, de sencillez reparadora. Y aunque la representación artística del sudor y el sacrificio quede a veces en la insinuación, el bocadillo fácil y la exterioridad, hay virtudes innegables, hay trabajo serio y bien intencionado en todos los rubros, hay un colectivo de gente con talento y deseos de trabajar luchando por echar adelante una idea válida. Y al final eso es lo que permanece, como sugiere la frase final de la muy hermosa canción tema: «cuánta luz hay que entregar para germinar…».

“Duaba, la odisea del honor”: Una buena historia sobre la Historia

Cuando, los sábados por la noche, conecto el canal Cubavisión a las 8 y 30, me apena que el tiempo sea inexorable y una anciana que conocí hace muchos años hoy esté muerta. En junio del 2011, escribí sobre esa mujer, de un brillo singular en los ojos, que me encontré en los campos de mi querido Holguín. Aquella nonagenaria me contó que “cuando tenía si acaso 14 años, estaba una noche en un baile de esos, cuando para su asombro los músicos pararon, nació el silencio y se abrió el camino a un hombre que acababa de llegar con otros montados en sus caballos. Ella se quedó mirando a aquel mulato no tan alto, pero bien plantao, vestido de blanco con unas botas relucientes, y dijo ‘ese podría ser mi hombre’. Y el mulato de fino bigote se le acercó. Casi se desmaya cuando una amiga le dijo: ‘Ese es Maceo’. Contaba la anciana: ‘El General tenía deseos de bailar, me pidió un baile, si tenía espacio en la lista —porque entonces se hacía una lista de los hombres que querían bailar con una—. Y yo, pa´qué voy a mentir, siempre tenía un grupo detrás de mí, pero esa noche se me olvidó la lista. Bailé con él y después que lo hizo con otras muchachas, repitió conmigo’”.

“Volaba, yo volaba en sus brazos” narraba la descendiente de esclavos para la que Antonio Maceo fue mucho más que el Mayor General, el Titán de Bronce, el indiscutible jefe de mambises negros, mulatos y blancos que lo reconocían como un guerrero de gigante talla. Para ella, Maceo fue el príncipe azul que bajó del reino de los cuentos a enlazarla por el talle y danzando, hacerla vivir momentos que nunca olvidaría.

Estoy casi segura de que si aquella negra hoy viera “Duaba, la odisea del honor”, coincidiría con la imagen de quien fuera Antonio, su especial bailarín.

Ese es el primer mérito de la serie de Roly Peña: “nos creemos” a Antonio y José Maceo, a Flor Crombet y, aunque encontremos a José Martí un poco alto, podemos pensar que camina por una superficie que lo eleva.

El segundo logro es que la mayoría de los intérpretes no son actores: Antonio es Anrid Rodiles del Río y José es Héctor Luis Heredia, Teniente Coronel y Mayor de las Fuerzas Armadas Revolucionarias (FAR) respectivamente, sin ninguna experiencia en la actuación. Martí sí va a cargo del actor profesional Roberto Albellar, mientras Crombet lo interpreta Eduardo Rodríguez con experiencia en el teatro. Una buena cantidad de extras aportó el Ejército, y otros son jóvenes actores, la mayoría provenientes de Guantánamo y Santiago de Cuba.

Martí caracterizado por el actor Roberto Albellar. .Foto: Yasser Lezcano

Las FAR no solo participaron de esta manera en la obra producida por RTV comercial. Me refirió Roly que, por lo menos un día, contó con un helicóptero que le permitió captar desde las alturas esa geografía agreste, y maniobras muy puntuales que necesitan un plano en picada.

Pero, y he aquí otro aspecto a destacar, con los pesados equipos sobre los hombros, comandados por Oscar Feria, como director de fotografía, subieron los camarógrafos las empinadas montañas para conseguir planos verdaderamente impresionantes.

Sin embargo, todo esto no tendría valor si no se contara una buena historia sobre la Historia. Eduardo Vázquez Pérez, (“La isla y el tiempo”, “Lo real maravilloso” y “Dos ríos, el enigma”) con su guion, demostró una vez más que es un mago para dar un poco de fantasía a hechos verídicos y heroicos, generalmente enunciados de manera plana. Para mayor suerte tuvo la asesoría del Coronel Hugo Crombet, nieto del héroe mambí y autor del libro La expedición del honor.

Ubicado como género en el docudrama, “Duaba…” tiene otro ingrediente: presentar las apreciaciones de especialistas de la talla de Eusebio Leal, Historiador de La Habana; Eduardo Torres-Cuevas, director de la Biblioteca Nacional José Martí; Alejandro Hartman, historiador de la ciudad de Baracoa; además, del propio Crombet, Jorge Sánchez Guerra, Manuel Sevila y José Fresneda. De Costa Rica toman parte Armando Vargas Araya, escritor, periodista e historiador que se ha dedicado a estudiar la huella cubana en su país; Miguel Guzmán-Stein, profesor de las universidades de Costa Rica y de Zalamanca y una autoridad en su especialidad; Manuel Araya Incera, profesor universitario; Carlos Arauz, escritor dedicado a la cultura de la provincia de Guanacaste, a la que pertenecen Nicoya y La Mansión, donde se instaló la colonia fundada por Maceo y Marco Jiménez, alcalde de ese poblado.

Jorge Ferdecaz quien ya había mostrado sus dotes como conductor en el programa “Como me lo contaron…”, aquí repite en ese “personaje” que bien le va: es el hombre moderno que viaja al tiempo de los mambises. La voz de José Mejía Rodríguez se encarga de narrar los hechos que se conocen por testimonios y Ángel Ferrera, con carácter informativo, lee documentos oficiales, de los que se encuentran en España.

Revolucionarios apresados por los Indios de Yateras. Al fondo, el actor que interpreta a Pedro Garrido, el andaluz jefe de Los Indios de Yateras, quien persiguió a los expedicionarios con mayor eficiencia y estuvo tres veces a punto de eliminar al General Antonio. Foto: Yasser Lezcano

En la producción de esta serie —15 capítulos de 27 minutos cada uno, filmados en Guantánamo, Baracoa, La Habana y Costa Rica—, intervinieron, además, el Ministerio de Cultura, el Instituto Cubano de Radio y Televisión y las Fuerzas Armadas Revolucionarias. Roly y su equipo contaron con la colaboración de las autoridades de Guantánamo y del Ministerio de Cultura y Juventud, de Costa Rica.

La serie comenzó a grabarse en noviembre del 2012, hubo un corto descanso a fines de diciembre y se recomenzó en los primeros días de enero hasta el 15 de febrero del 2013; en mayo se filmó en Costa Rica.

Durante una de las presentaciones en el multicine Infanta, Roly se sentó a mi lado. Cuando vi a Maceo le dije muy bajito: “Es él”. Casi grita de alegría porque este hombre, que estudió actuación, es una suerte de volcán creativo al que le interesa estar detrás de las cámaras.

Con respecto a “Duaba…”, luego de que Crombet y Eduardo amasaran la historia, se fue a buscar las locaciones en Guantánamo para diseñar sus puestas en escena. Se estudió a los Maceo, la Guerra del 95, y al fin decidió cómo emprender la obra inspirada en los 18 días que vivieron los expedicionarios de la goleta Honor, que desembarcaron por Duaba el 1ro. de abril de 1895.

Para ello, el director de “El elegido del tiempo”, “Enigmas de un verano” y “Dos ríos, el enigma”, realizó un exhaustivo trabajo de mesa con Vázquez y, entre los dos, decidieron cómo llevar adelante el proyecto: actuación, narración, uso de tiempos diferentes (cuando los sobrevivientes hablan de lo que sucedió y la cámara difumina sus colores en sepia, para dar la pátina imprescindible), locución, entrevistas con especialistas reconocidos y acciones bélicas que resultan verosímiles.

Obsesionado por la historia, Roly considera “que la televisión debe dejar esa etapa de la preocupación y pasar a la fase de la ocupación, y la gran responsabilidad que tenemos, después que nos ocupemos, es cómo vamos a contar esa historia. Nosotros tenemos un público muy inteligente y, cuando descubre que le mentimos y que obviamos verdades, pasa a no creernos y eso es algo que la televisión debe tener en cuenta. Ahora, el problema es hacer programas históricos pensando en el público y en esa verdad histórica”.

Conozco algunas personas y he leído ciertos comentarios criticando el hecho de que “Duaba…” se trasmita los sábados a las 8 y 30 de la noche. En mi caso, y en el de no pocos asiduos televidentes, prefiero tener, a esa hora, unos minutos que me sumerjan en mi historia antes que tal tiempo se dedique a espacios cursis en los que la banalidad impera. Espero que padres, abuelos, tíos, maestros… le propongan a sus descendientes y alumnos que vean esta historia, donde reina la Historia.

(Tomado de La Jiribilla)

Los dos héroes y hermanos. José Maceo con su impertinente tabaco que tanto molestaba a Antonio. .Foto: Yasser Lezcano

Expedicionarios luego de ser dispersados. Foto: Yasser Lezcano

Antonio Maceo hablando con Flor Crombet.. Foto: Yasser Lezcano

Nuevos cambios en los telediarios españoles

RTVE.es 29.08.2013

El director de Televisión Española, Ignacio Corrales, y el director de los Servicios Informativos, Julio Somoano, acompañados de los principales presentadores de la cadena, han presentado en Torrespaña la nueva temporada de informativos, que arranca el 2 de septiembre. TVE afronta este curso con el reto de seguir siendo referencia tanto en los informativos diarios como en los grandes acontecimientos. El más inmediato, la elección el 7 de septiembre de la sede de los JJOO de 2020, una jornada en la que la cadena pública se volcará con una amplia programación especial.

Telediarios

Ana Blanco presentará la Segunda Edición del Telediario junto a Marcos López a partir del próximo lunes. Jesús Álvarez, director de Deportes de TVE, se encargará del bloque de información deportiva. María Eizaguirre editará este informativo, que incorporará entre otras novedades esta temporada una nueva sección, ‘Enfoque’, que incluirá cada día reportajes de análisis y actualidad.

Por su parte, Pilar García Muñiz se pondrá al frente de la Primera Edición del Telediario, con Sergio Sauca en los deportes. El editor será Enrique Muñoz. Los Telediarios Fin de Semana mantienen sus rostros: Oriol Nolis y Raquel Martínez, junto a María Escario en los deportes. Ángeles Bandrés se encargará de la edición.

El Telediario Matinal, líder indiscutible en su franja, también mantiene a sus dos presentadores, Jesús Amor y Ana Belén Roy, a los que se unirá Roi Groba en el bloque de deportes. Víctor Guerrero es el editor.

Los Telediarios tendrán entre los retos de esta temporada buscar una mayor cercanía a la calle y a la noticia, con mayor número de directos. Además, los Servicios Informativos participarán en el importante despliegue que pondrá en marcha la cadena de cara a la elección el próximo día 7 de la ciudad sede de los Juegos Olímpicos de 2020. Los Telediarios se desplazarán a Buenos Aires con este motivo.

Los Telediarios cerraron la pasada temporada 2012-13 (septiembre-junio) como líderes, con un 14% de cuota de pantalla y 2.174.000 espectadores de media en el conjunto de ediciones de lunes a domingo.

El Debate, con Oriol Nolis

Oriol Nolis compaginará esta temporada su labor en el Telediario Fin de Semana con un nuevo cometido. Será el nuevo presentador del espacio semanal de actualidad ‘El Debate de La 1’. El programa arrancará su nueva andadura el próximo jueves 19 de septiembre.

María Casado se pone por segunda temporada consecutiva al frente de ‘Los Desayunos de TVE’, el espacio matinal de análisis y entrevistas de La 1. El espacio, que mantiene su formato de noticias, tertulia y preguntas a los protagonistas, vuelve el lunes 9.

Además, ‘Informe Semanal’, el informativo de gran formato que dirige Jenaro Castro, repasará cada sábado los grandes temas de actualidad con Olga Lambea. La periodista Mara Torres sigue una temporada más al frente del informativo de La 2, ‘La 2 Noticias’.

El Tiempo

El equipo de El Tiempo, dirigido por Mónica López y formado por Albert Barniol, Ana de Roque, Martín Barreiro y José Miguel Gallardo, se ha ampliado con la incorporación de Jacob Petrus y Silvia Laplana. Su reto es continuar ofreciendo la información meteorológica más completa, un trabajo que se sitúa casi a diario entre los espacios más seguidos por la audiencia.

Canal 24 Horas

El canal informativo de Televisión Española estrenará su nueva temporada el lunes 16 de septiembre. La principal novedad será la incorporación de Sergio Martín, director del canal, como nuevo presentador de ‘La Noche en 24’. El programa seguirá siendo editado por Lluís Guilera. Por la mañana, la información correrá a cargo de Ana Ibáñez y Ángeles Bravo y por la tarde, de Lara Siscar y Diego Losada. Moisés Rodríguez estará en la franja de madrugada.

Se mantiene además la apuesta de TVE y RTVE.ES por las nuevas tecnologías y la integración transmedia con ‘+24’. Los espectadores pueden seguir en directo hasta cinco señales simultáneas desde su ordenador, smartphone o tableta.

#Cuba Variada programación de verano en la TV

Tomado de Juventud Rebelde

Llegan los días de verano y con ellos una programación especial de la Televisión Cubana para que la alegría, la cultura y el entretenimiento acompañen a aquellos que prefieran quedarse en casa.

A partir de este lunes, cuando nuevamente se retomen los perfiles especializados de tres de los cinco canales nacionales, los aficionados al deporte podrán contar con Tele Rebelde (TR), los melómanos no se separarán de la señal de Tu música TV asumida por el Canal Educativo (CE), mientras que los pequeños de la casa podrán disponer durante todo el día de sus propuestas que alternarán por Cubavisión (CV), el Canal Educativo 2 (CE 2) y Multivisión (MV). En tanto, el Canal Educativo 2 continuará transmitiendo en mayor medida la señal de Telesur.

A raíz de los resultados obtenidos por el Centro de Investigaciones Sociales de la TV respecto a los cambios introducidos en el verano pasado, la pantalla chica se propone, unido al concepto de canales especializados, definir con mayor precisión los perfiles de los programas en el Canal Musical, elevar la calidad de los espacios de producción nacional, en especial los dramatizados y enfatizar en los espacios fílmicos de estreno.

Es por eso que en este 2013, durante las nueve semanas que suman julio y agosto, los espectadores podrán disfrutar en materia de música de 38 proyectos novedosos, de ellos, nueve procedentes de los telecentros del país y 11 estrenos para esta temporada. Y en cuestiones de cine, 31 espacios terminarán transmitiendo alrededor de 300 filmes, con una proporción de un estreno por cada dos reposiciones.

Este año la TVC también celebra el aniversario 160 del natalicio de José Martí y el 60 del asalto a los cuarteles Moncada y Carlos Manuel de Céspedes, por lo que se está preparando un documental sobre la figura de Haydée Santamaría y su estrecho vínculo con la cultura, junto a otro que se acercará al líder Frank País a través de la historia de su busto colocado en la Sierra Maestra.

Pensando en ti

La tan anunciada serie cubana SOS Academia, dirigida por Rubén Consuegra, parece que será la sorpresa del verano para los jóvenes.

Esta propuesta de corte musical, que se extenderá hasta octubre, llegará a la pantalla los martes y jueves después de la novela brasileña, entrecruzando la vida de 11 jóvenes con aspiraciones artísticas que compiten entre sí en una Academia de Arte. No son jóvenes que posean una preparación previa sino que, por el contrario, provienen de la calle, de situaciones sociales complejas y han sido convocados además por un inescrupuloso empresario. De ellos, interpretados por actores como Yaremis Pérez y Claudia Muñiz, irá brotando lo mejor entre coreografías y canciones, junto a un elenco de lujo que integran Luisa María Jiménez, quien imparte las clases de danza; Yerlín Pérez, la profesora de canto; Nancy González, encargada de imagen; y Eman Xor Oña, quien asume la disciplina de teatro.

Cinco nuevos teleplays serán el eje de la revista Una calle, mil caminos (sábado, 3:30 p.m., CV), presentada por Sarahí Vargas, la conductora del programa participativo El elefante y la hormiga. Precisamente es esta una propuesta que aboga también por lo interactivo, al incluir el debate con un grupo de jóvenes de los temas abordados en la obra audiovisual. Los títulos en cuestión nos llegarán azuzados por conflictos actuales en Desencuentro, centrado en los amores entre personas de edades muy distantes; Fotos, que aborda el uso indebido de imágenes íntimas y el acoso sexual; XP+2, acerca de un adolescente que encuentra la amistad a pesar de padecer una rara enfermedad, y una adaptación del libro de Gumersindo Pacheco, María Virginia está de vacaciones, entre otros.

A tono con los días de sol se inserta la segunda temporada de Falcon Beach (de lunes a viernes, 11:15 a.m., CV), la serie canadiense iniciada en el verano pasado que retorna llena de besos, peleas y reconciliaciones, y la mucha diversión de sus protagonistas en ese paradisíaco lugar de Manitoba.

Más series foráneas de estreno la acompañarán durante estos meses: Un perfecto diez, la cuarta temporada del musical El Coro (de lunes a viernes, 4:30 p.m., CE) y La leyenda del buscador (de lunes a viernes, 1:15 p.m., MV).

Esta última se basa en el primer libro de la saga La espada de la verdad de Terry Goodkind, donde se combinan los mundos de la fantasía, la aventura, el misterio y el romance en la extraordinaria historia de un leñador que descubre sus propios poderes mágicos.

¡Atención chiquitines!

A los pequeñines de la casa se les ampliará el horario para que disfruten por más tiempo de sus «muñes», comenzando ahora desde las 7:15 a.m. por Multivisión. Ya para las 8:00 a.m. habrá empezado por Cubavisión la parrilla infantil hasta las 11:15 a.m.; para reiniciarse luego a las 4:15 p.m. hasta las 6:00 p.m. En cuanto termine en Cubavisión, la tarde animada seguirá por el Canal Educativo 2, hasta las 7:00 p.m., y continuará en Multivisión hasta una hora después.

Dentro de las novedades destaca el Canal de la familia cubana con otras entregas de La palangana (martes y jueves, 5:30 p.m.) que retorna con el líder del grupo musical Deja vu, Yamil Reyes, a la cabeza de un grupo de niños, todos palanganeros y amantes de la buena música cubana que hoy suena. Esta es una oportunidad para conocer bien de cerca del trabajo de agrupaciones e intérpretes en solitario como Cubanos en la Red, Osamu, Qva Libre, Yasek Manzano o Adrián Berazaín.

Y con la música por dentro y para recopilar la historia de la cancionística infantil criolla se prepara Cantándole al sol, te cuento (de lunes a jueves, 4:15 p.m.), un programa que recogerá momentos de todas las ediciones del popular festival iniciado en 1993. En la producción criolla enfatiza también Animados nacionales (9:15 a.m.) al dedicar de lunes a jueves media hora a nuestros muñes, un empeño al que se unirá por la tarde Muñe en Tv, con otros 30 minutos a las 4:15 p.m.

Por Cubavisión, que abrirá con Animalocos y La familia enorme (de lunes a viernes, 8:00 a.m.) se verán además los conocidos espacios Reguilete (lunes, miércoles y viernes 9:00 a.m.), Pintacuentos (martes, 10:15 a.m.), y Abracadabra sopa de palabras (lunes, 5:00 p.m.). De ese mismo horario dispondrá Claro, Clarita los martes; Alánimo, el miércoles; Barquito de papel, el jueves, y El camino de los juglares, el viernes.

Las mañanas de Multivisión despertarán siempre con Hola chico (7:15 a.m.) continuarán con X-Men Evolution (lunes, miércoles y viernes) o Gárgolas (martes y jueves), y luego vendrá Facilísimo (8:15 a.m.) agrupando los gustados Art Attack, Mistermaker sobre ruedas y Las aventuras de Andy, entre otros.

Por las tardes el Canal Educativo 2 cederá una hora al público infantil, para que disfrute del nuevo espacio Para un príncipe enano (de lunes a viernes, 6:00 p.m.), que presentará las series La leyenda de Korra y El escuadrón de superhéroes, entre otras opciones como puede ser la aventura fantástica francesa El principito. El planeta de los inventores.

El fin de semana vendrá garantizado por Cubavisión, que los mantendrá sentados desde la mañana hasta el mediodía frente a la pantalla chica con variadas ofertas de animados, filmes y documentales. La tarde del sábado Multivisión retransmitirá a las 4:00 p.m. las dos horas de entretenimiento infantil que desde las 7:45 a.m. destinó a aquellos que se despiertan temprano.

De dramas y risas

En el ámbito de los dramatizados tampoco faltan las novedades. Los que en jornadas estivales anteriores se alegraron con las telenovelas colombianas Aguas mansas y Caballo viejo, la pasarán muy bien ahora con Escalona, cuyo horario se ha movido hasta las 6:00 p.m. de lunes a viernes, para que el público que no esté de vacaciones no se pierda la entrega de Cubavisión.

Esta producción es uno de los clásicos de la televisora Caracol, fue realizada en 1991 y está protagonizada por Florina Lemaitre y Carlos Vives, el reconocido cantante, actor, compositor y tres veces ganador del premio Grammy Latino. Juntos recrearán los amores y la obra artística del cantautor de vallenato Rafael Escalona, repasando ciertos sucesos de su vida que dieron pie a sus exitosas composiciones.

El espacio de las telenovelas continuará como de costumbre con Tierras de fuego, la producción nacional que en su segunda semana alcanzó el 50 por ciento de audiencia y un 85 de aceptación, lo cual eleva los ánimos después de la poca aceptación de Santa María del Porvenir. Hasta el 7 de septiembre no terminan las intrigas de Insensato corazón, pero los destellos del verano continuarán en septiembre con la aparición de la aclamada novela Avenida Brasil, uno de los grandes éxitos de Rede Globo en 2012.

La división de dramatizados de la TVC tiene listos nuevos capítulos de Tras la huella (domingo, 8:35 p.m., CV); y en el mismo canal todos los miércoles a las 9:45 p.m. el espacio El cuento estrenará siete obras en total. Se trata de las adaptaciones de cinco relatos de escritores cubanos y otros dos firmados por Oscar Wilde y la argentina Silvina Ocampo. Nada mejor para empezar que brindar con Añejo cinco siglos, donde dos mujeres discursan desde dos épocas, culturas y posiciones sociales sobre el abandono de sus parejas.

Para soltar el nudo de la garganta en una estrepitosa carcajada, el popular Antolín será de nuevo el protagonista de No quiero llanto, los domingos en la noche por Cubavisión, combinando la risa con las orquestas más populares del país.

Con su buen humor se mantendrán además los gustados espacios Vivir del cuento y A otro con ese cuento en sus horarios de siempre.

Cine en casa

La programación cinematográfica está compuesta por 31 espacios, siete de ellos destinados al público juvenil, que transmitirán entre los dos meses de vacaciones un total de 279 filmes, cuya mayoría se concentra fundamentalmente en Cubavisión.

Dos horas para el cine destinará todos los días Cubavisión, a las 2:00 p.m. con nuevos espacios como Cine web (lunes), Cine en familia (martes), Cine juvenil (miércoles), Artífices del cine (jueves), y Somos multitud de verano (viernes).

El primero extrapola la forma diversa de la página web a la Televisión, sus formas de comunicación, publicidad e interactividad para presentar filmes de diversidad genérica como Código fuente, El juego de Ender o Zodiaco chino.

Apostando por los televidentes adultos Cine en familia presentará aquellos filmes que fueron de mucho agrado en décadas pasadas como Un sheriff fuera de serie, Latitud cero, La mujer pirata, El ingenuo, Alí Babá y los 40 ladrones, La marca del Zorro, El hijo de Espartaco y El príncipe valiente.

Por el contrario, Cine juvenil se propone atrapar la atención de los jóvenes al igual que Somos multitud de verano. Esta última se viste de estreno con títulos como la comedia Demasiado encubierta, la aventura fantástica Scott Pilgrim contra el mundo, junto a los dramas Luz de lumbre y Amor y honor.

Una mirada al autor prefiere Artífices del cine, abordando de forma sencilla y breve el quehacer de 13 realizadores, de ambos sexos y representativos de los cinco continentes. Es por eso que se han escogido las obras Sabah, una historia de amor, de la canadiense de origen sirio Ruba Nadda; Lotoman, del dominicano Archie López; Retorno a casa, del chino Zhang Yimou; El premio flaco, del cubano Juan Carlos Cremata; y El ciego, del norteamericano Woody Allen.

Las noches estarán garantizadas por Cuadro a cuadro, que arrancará mañana con el estreno de la tercera parte de Batman El caballero oscuro: la leyenda renace, dirigida por Christopher Nolan y con un elenco que reúne a Christian Bale, Gary Oldman y Anne Hathaway, quien esta vez adoptará una apariencia gatuna. En la noche de miércoles, Frontera final convidará con cintas de ciencia ficción como las novedades The Host y Upside, ambas del 2012. El viernes Colorimágico sustituirá a la Séptima puerta dedicándose a películas de culto como Bella mafia, Corre Lola corre y Tesis.

El sábado se mantiene el trío fílmico de costumbre: La película del sábado, Cine de medianoche y La tercera del sábado, al igual que en la jornada dominical seguiremos contando con el Telecine de la noche y con Arte 7. Renovado en sus aires veraniegos y con un marcado énfasis en la comedia, el programa que conduce Marta Araújo se reserva la primicia de El increíble Burt Wonderstone, del 2013 e interpretada por Steve Carrel, Steve Buscemi, Olivia Wilde y Jim Carrey.

Tele Rebelde también se apunta para acoger nuevos espacios cinematográficos en las mañanas de lunes y viernes (9:15 a.m.), con Cine y punto e Historias de amor, mientras que en las noches de martes y jueves a las 10:30 se suma con dos telecines. El fin de semana el canal deportivo servirá al séptimo arte con Cinerama (sábado, 8:30 a.m.) donde se recordarán exitosos filmes españoles y mexicanos, y continuará en la misma onda el domingo con Figuras del cine (8:00 a.m.) atendiendo a personalidades como Sarita Montiel, Jorge Negrete y Pedro Infante.

Multivisión suma un espacio para el cine en las mañanas de miércoles y jueves; pero el sábado refuerza su programación con tres más, incluyendo uno dedicado a los clásicos de terror, entre estos Poltergeist, El resplandor, El exorcista, El abogado del diablo, y la novela de Stephen King La danza de la muerte.

En ocho se multiplica este canal en la jornada dominical, que comienza con Domingo en casa (8:00 a.m.), combina dos horas después con Algo para recordar, dedicado a hitos del ayer; para luego disponerse a complacer a los jóvenes al mediodía y a los niños a las dos de la tarde. Después de Tarde del domingo (3:00 p.m.) aparecen espacios que visitarán las cinematografías a través de una variedad de géneros. Así Viaje al centro de la tierra 2: la isla misteriosa será estrenada en Cine de aventuras; Horizontes del Oeste traerá entre caballos y pistolas a filmes como La ley de Hannah; mientras que la reciente New York, New York Sparkle llegará en un Multicine musical; para concluir a las 10:00 p.m. con un Tiempo de cine dedicado a los capos de la mafia.

Sin parar la música

La señal musical del Canal Educativo, Tu Música TV llegará por segundo verano consecutivo sin parar. Y para mayor placer se renueva con casi más de 35 proyectos, de los cuales 11 son nuevas temporadas de espacios de la anterior programación.

En la Talla joven se acomodará al movimiento de aficionados, jóvenes estudiantes de carreras diversas, o los que ejercen variados oficios, quienes podrán encontrar en este espacio una oportunidad para mostrar su quehacer artístico.

De la Radio tu música (lunes, 3:00 p.m.) también mantendrá el concepto de promover esas zonas muchas veces desconocidas, y en este caso hablará de un medio como la radio, que juega un papel indispensable en la difusión de nuestros valores sonoros. De su mano llegará el homenaje a programas indispensables como Juventud 2000 y Nocturno.

En la misma cuerda nos iremos De peña (martes, 4:00 p.m.) para visitar el trabajo que realizan artistas como Waldo Mendoza o Qva Libre, al mantener de manera sistemática el contacto con su público y la vida cultural del país.

Para encenderle la Chispa al público juvenil, el domingo a las 2:00 p.m. se ha ideado un programa que irá al rescate de los géneros de la música cubana como la conga, el bolero o el mambo. Cuatro presentadores amenizarán la cita, que tendrá entre sus invitados a artistas como Arnaldo y su talismán o al humorista Robelio Pérez («Yeyo»). Entre sus variadas secciones se encuentran las de karaoke y pasos de baile, que incluirán la participación del público.

El videoclip continuará siendo el protagonista de las tardes en Top Verano (lunes), Colohit (martes) y Lucas plus (miércoles), todos a las 2:00 p.m. Y siempre a las 6:30 p.m. le serán dedicados 30 minutos a los grandes conciertos de los más diversos géneros y artistas de Cuba y el mundo. Una hora más tarde otra dosis de videoclips nacionales para continuar luego, a las 8:00 p.m., con los extranjeros.

Una tira importante dedicada a la música de patrimonio aparecerá entre las 3:00 y 5:00 p.m., que incluye los programas De tríos y guitarras (lunes), Joyas de siempre (martes), Flor y canto de América y En clave de rumba (viernes), y Fiesta española (martes). Este último, dirigido por José Ramón Artigas, hurgará en los caminos que las sonoridades ibéricas se han abierto en el corazón de esta Isla. De esta manera visitará a cultores como Sergio Farías, Alina Clemente, Obdulia Breijo, Irene García y el ballet de Lizt Alfonso.

Otra novedad que ahondará en las riquezas melódicas de un país será Música brasileña (sábado, 3:00 p.m.), bajo la conducción del crítico Frank Padrón. En cuanto a la música campesina, no solo seguirá al aire Palmas y cañas, sino que debutará un espacio que viene desde Santa Clara, Guateque al mediodía (martes, 12:00 p.m.).

Para el domingo en la noche se ha reservado A puro corazón (9:30 p.m.), espacio dirigido por Gloria Torres, con 57 minutos de duración que será transmitido por Cubavisión. En 16 programas y con mucho sentimiento se traerá a la actualidad el cancionero tradicional cubano, con arreglos muy modernos en las voces de jóvenes estrellas como David Blanco y Laritza Bacallao, que tiene como atractivo adicional la interpretación en vivo de los músicos.

Deporte y mucho más

Como este año no se celebran olimpiadas, el plato fuerte del verano deportivo será la transmisión de la Copa Mundial de Atletismo, en agosto; aunque también se transmitirán en vivo otros eventos relacionados con el béisbol, fútbol, baloncesto y voleibol de alto nivel internacional.

Además, se estrenan nuevos programas especializados como la Revista triunfo (lunes, 6:30 p.m.), conducida por el periodista Aurelio Prieto Alemán, con nueve secciones y entrevistas a diferentes atletas, y Deporte rey (lunes, 9:00 p.m.), con Julita Osendi a la cabeza, para interconectar atletas y momentos cumbre de eventos de alto nivel como la Liga del Diamante, a la vez que prepara el terreno con vistas a la Copa Mundial de Atletismo.

El primer espacio compartirá sus horarios con Glorias deportivas (martes), La jugada perfecta (miércoles) y Confesiones de grandes (jueves); mientras que el segundo se intercambiará con Gol el miércoles, programas habituales todos que revitalizan sus fórmulas al calor del verano.

Los viernes se insertarán dos novedades: A todo motor (6:30 p.m.) y A tres tiempos (8:00 p.m.); mientras que el sábado la oportunidad llegará para los aficionados de la pelota con Béisbol de siempre (6:00 p.m.), un acercamiento a su historia a partir de materiales documentales.

Por su parte, el Canal Educativo aprovecha al máximo el poco tiempo en que recesa la transmisión de Telesur para atraer al espectador con nuevas ofertas como Mundo maravilloso, el cual propone una mirada ecléctica para enriquecer el acervo cultural de los televidentes; o Una vez a la semana, que con la frecuencia que su propio nombre indica propiciará el viernes a las 7:00 p.m. el contacto con un protagonista de los medios noticiosos.

En tanto, los misterios de la cultura popular quedarán desmontados en Detrás de la leyenda (sábado, 6:00 p.m.), trayendo a la luz la verdadera historia de Mamá Inés o la realidad oculta en el mito de la Milagrosa del Cementerio de Colón. Otros secretos, los de una buena apariencia, nos revelará De arte y corte (sábado, 5:15 p.m.), con consejos de maquillaje, peluquería, salud e imagen personal.

La programación de los espacios informativos se mantiene en sus horarios habituales, con el añadido de la continua señal de Telesur. Solamente han sido efectuados unos pocos cambios: la retransmisión de la Mesa Redonda Informativa del sábado (7:00 p.m., CV) que se traslada, en el mismo día y horario, al Canal Educativo 2.

Con esta multitud de opciones, bienvenido sea el verano, y que se convierta en sonrisa, emociones y diversión la pequeña pantalla que reinará estos meses en la casa, acaso con la misma intensidad de los rayos de este sol tropical./ Jaisy Izquierdo

#Cuba Inicia este lunes la telenovela cubana Tierras de fuego

Juventud Rebelde adelanta detalles de la novela Tierras de fuego, dirigida por Miguel Sosa, que tendrá su estreno este lunes en el espacio de la telenovela de Cubavisión

Por José Luis Estrada Betancourt , tomado de Juventud Rebelde

En la localidad habanera de Managua, todavía se graba la esperada Tierras de fuego, próximo estreno de la Televisión Cubana para el espacio de la telenovela de Cubavisión. Su premier tendrá lugar este lunes, cuando finalice el programa especial en vivo (9:00 p.m.) donde se ofrecerán detalles de esta propuesta audiovisual pensada para cien capítulos y dirigida por Miguel Sosa, aunque la primicia se la ofrece desde ya Juventud Rebelde, que acaba de enterarse de que hace dos años este proyecto se le encomendó a Héctor Alfonso Díaz, experimentado director general de Producción.

Títulos realizados a partir de su entrada en el medio, en 1982, al estilo de Tierra brava, Cuando el agua regresa a la tierra, Antonia, Memorias de un abuelo, El tigre, Los tres Villalobos..., indicaban que no se podía pensar en alguien mejor que Alfonso Díaz para que, en coordinación con la ANAP y en compañía de Ángel Luis Martínez, guionista principal, visitara la región central del país para conocer la vida de esas cooperativas, cuyas riendas están a manos de mujeres.

«Buscábamos información para enfrentar este proyecto, que debía estar basado en una Cooperativa de Créditos y Servicios Fortalecida (CCSF). Así, después de encuentros con diferentes presidentas y de talleres, establecimos un diseño de producción a partir del cual se comenzaría a escribir el guión», explica Héctor, consciente de que con ello se estaba inaugurando una nueva experiencia.

Fue de esa manera, cuenta, que se determinó la cantidad de personajes, de minutos en pantallas (27), de capítulos, de locaciones... que necesitaría Tierras de fuego, para rodarse, sobre todo, en el Centro Fílmico Managua (también se filmó en el reparto Frank País), «porque era un interés del ICRT llevar adelante una obra compleja como la nuestra, en este lugar que estaba subutilizado.

«La atipicidad de este proyecto radica en que por primera vez probamos trabajar por bloques una historia que se desarrolla de forma lineal, de modo de que una vez que estuvieran listos los primeros capítulos iniciáramos la prefilmación, luego la grabación y finalmente, sobre la marcha, llegar a la edición para lograr una temprana salida al aire.

«La telenovela se rodó en su totalidad en exteriores, lo que la complejizó aún más. Sin embargo, fuera de los serios problemas con el transporte y con las luces, nuestros talones de Aquiles, lo demás ha salido a pedir de boca», puntualiza Héctor.

Historias de Palmarito

Con ese principio arrancó el rodaje, el 3 de septiembre de 2012, bajo el mando de Sosa, que acaba de añadir a su currículo el premio internacional que otorga el Caribbean Broadcasting Union, gracias a su telefilme Los colores de la vida. Después de conducir a buen cauce El eco de las piedras, Memorias de un abuelo, El elegido del tiempo..., Miguel se enfrenta en esta ocasión a una historia escrita también por Yoel Monzón, que tiene como principales protagonistas a Isabel (Laura Moras), Ignacio (Kristell Almazán) y Julio (Carlos Luis González).

Todo ocurre en el poblado de Palmarito, donde Isabel funge como presidenta de una CCSF, que abarca tres fincas: Dos hermanas, La Esperanza y La Fortuna, y donde su esposo Julio se desempeña como administrador. Pero Isabel es el gran amor de Ignacio, quien a pesar de vivir en La Habana al lado de Miriam (Giselle González), añora volver a la tierra donde nació y que abandonó con la excusa de continuar sus estudios universitarios en la capital, con lo cual traiciona los sueños de Baldomero (Mario Rodríguez), su padre, de que trabajaría junto a él y haría más productiva La Esperanza, mientras Isabel se quedaba abandonada con sus planes de matrimonio sin cumplir.

Ahora confiesa Miguel Sosa que si bien la División de Dramatizados de la TVC y la Casa Productora de Telenovelas lo convocaron para que condujera a buen término Tierras de fuego, no estaba muy seguro, por cuestiones personales, de si debía involucrarse, pero Héctor Alfonso lo convenció.

«Llamé a algunos de los actores (son 45 en total) con los que había trabajado antes y también hice un casting, a la vez que introduje a diez muy nuevecitos, tres de ellos sin haber pasado nunca por estas lides: Liliana Lam (Diana) y los villaclareños Saúl Rojas (Manuel) y Lesvy Samper (Mabel)», afirma este creador que se ha mantenido escoltado por otros dos directores: Miguel Brito (Punto G), quien debuta en una telenovela; y Noemí Cartaya (Historias de fuego).

«Tanto Noemí como Brito no han dejado de apoyarme ni un solo segundo, han sido esenciales en esta producción que cuenta con el aporte fundamental, en la dirección de fotografía, de Rafael «Felito» García (se encarga asimismo de la edición) y Alexander Escobar; en la música original, de Juan Antonio Leyva y Magda Rosa Galván (Habana Blues, Los dioses rotos, Mucho ruido...); en el diseño de vestuario de Nieves Valdés; en la escenografía de Carlos Cordero; y en la banda sonora de Joel Mas y José Torres....

«Bien duro es hacer cien capítulos en Managua: sol, calor, mosquitos, caballos, reces, las inclemencias de la naturaleza que nos golpean, pero ya estamos a punto de concluir, pues nos queda un mes de grabación. No obstante, ha sido bien bonito entregarnos con una obra dedicada, sobre todo, a la gente que labora la tierra.

«En Tierras de fuego aparecen los campesinos no de 30 años atrás, sino los de hoy, con otra forma de pensar, con otra cultura, que socialmente tienen un estatus social superior, gracias a la Revolución —hay que decirlo—; y realmente me siento satisfecho con lo logrado hasta ahora, aunque la palabra final les pertenece, como siempre, a los espectadores».

Amores en el campo

Enamorado ya del todo de Tierras de fuego, Miguel Sosa cree que «en el plano artístico se ha alcanzado un nivel de excelencia con los actores». La satisfacción también responde al hecho de que si bien siempre ha tenido la dicha de contar con buenos equipos de trabajo, «esta vez he conseguido compartir con el grupo más armónico que pudiera existir. Esa es la pura realidad».

Es un sentir que se respira por doquier. Héctor Alfonso, el máximo responsable de la Producción, por ejemplo, lo repite sin cesar: «Me quito el sombrero ante el equipo de ambientación dirigido por Xiomara Ibáñez; ante la Brigada de Montaje y ante la labor impecable del productor de rodaje, Oigrés Suárez. Y debo señalar también la total preocupación de la dirección de la Casa Productora de Telenovelas, que ha representado una ayuda inestimable».

Igual de bien se ha sentido Laura Moras (vista en las tablas en Cuatro menos), quien se vio obligada a dejar a un lado a A otro con ese cuento, para volcarse completamente a Tierras de fuego. «Interpreto a una mujer fuerte, inteligente, sensible, preparada para dialogar con todos...

«Isabel constituye un personaje muy interesante, lleno de matices, y es que no únicamente tiene la responsabilidad de dirigir una cooperativa, labor que muchos consideran que solo es propia de hombres, sino, además, de atender a su pequeña de diez años, a su casa...

«Pienso que esta, que sin dudas clasifica como una telenovela de amor, destaca no solo porque habla del campo, sino asimismo de la familia», señala Laura, a quien mucho le sirvió su práctica, para un papel de este tipo, en Los tres Villalobos, donde también compartió los roles estelares con Kristell y Carlos Luis.

Mientras, Casualmente de negro y otros telefilmes hicieron posible que Kristell no se mantuviera alejado de la pantalla doméstica, del mismo modo que Carlos Luis ha continuado afianzando su popularidad gracias a películas como Fábula y a su presencia en un espacio como 23 y M.

De su Ignacio, adelanta Kristell: «Por un accidente grave que sufre su padre —lo cierto es que la causa de su partida está en un secreto que esconde—, retorna otra vez a Palmarito y su llegada agudiza los problemas, pero igual hará renacer las grandes pasiones con Isabel, que estuvieron enterradas por años.

«Es un rol que he asumido con mucha seriedad, porque me gusta exigirme el máximo a mí mismo, y aunque es un trabajo colectivo, me impongo cumplir a cabalidad con lo que me corresponde», subraya este camagüeyano que empezó por la radio en su provincia natal, a los 16 años.

Por su parte, Carlos Luis, graduado de actuación en el ISA en 2010, fue llamado por Sosa casi inmediatamente después de haber concluido Con palabras propias, dirigida por Paco Anka. «Pero aquí tuve la dicha, apunta, de que Miguelito me diera a escoger el personaje que deseaba interpretar. Enseguida me fui por Julio. Y es que al ser el antagónico, me distanciaba de esos otros personajes con características positivas, que por lo general defiendo.

«Lo que más me atrajo de Julio es esa maldad que lo “adorna”, lo cual exigió que me tuviera que preparar a conciencia, porque debía organizar bien su conducta, su psicología, debido a su complejidad, a sus ambigüedades. Es un tipo tremendo, y por tanto lo más difícil ha sido encontrar un equilibrio, un balance para que no se convierta en una caricatura», insiste quien piensa verse próximamente en el cine, en proyectos que aún se perfilan, como la que será la ópera prima del reconocido realizador de videclip Santana, o como la que pudiera ser la venidera película de Lester Hamlet, por el momento titulada Compota.

«¿Expectativas? Por lo general no me gusta creármelas, pero te puedo asegurar que la química que nos ha acompañado ha sido tremenda, y espero que eso lo perciba también el público (presiento que va a disfrutar Tierras de fuego, porque reúne comedia, tragedia, intrigas, triángulos amorosos..., los ingredientes de una telenovela que se respete), que posiblemente respire ese ambiente fabuloso en el que hemos trabajado, gracias al equipo técnico, a los asistentes, a mis compañeros de reparto, a la dirección atinada y con buen gusto de Miguelito... Ahora quisiera reconocerlos a todos, aprovechándome de la bondad que me brinda Juventud Rebelde».

El último adiós a Mariví Bilbao

Familiares y amigos dieron su último adiós a la actriz Mariví Bilbao, fallecida el miércoles a los 83 años, en un acto en el tanatorio de la capital vizcaína adonde fueron trasladados sus restos mortales. [Pincha aquí para ver las imágenes de la vida de Mariví Bilbao]

Mariví Bilbao, conocida en Cuba por series de televisión como «La que se avecina» y  «Aquí no hay quien viva» falleció a las 12.30 horas del miércoles en su casa de Bilbao, por causas naturales y en compañía de su familia.

La actriz, nacida en Bilbao en 1930, se hizo muy popular en sus últimos años de trabajo con su papel de Izaskun Sagastume en la serie de Telecinco «La que se avecina», y anteriormente como la Marisa Benito de «Aquí no hay quien viva», que se emitió en Antena 3 entre 2003 y 2006.

En 2006, fue elegida por votación popular como pregonera de las fiestas de la Semana Grande de Bilbao./ TOMADO DE ABC.ES

http://www.abc.es/tv/20130404/abci-marivi-bilbaodespedida-201304040929.html